Animees un medio de entretenimiento que ha experimentado diferentes estallidos de popularidad a lo largo de los años, pero siempre ha estado presente de alguna manera y nunca desapareció por completo. Las series de anime que se encuentran actualmente en producción desafían las expectativas y constituyen algunos de los mejor serie de anime de todos los tiempos , pero sigue siendo importante mirar hacia atrás y destacar los títulos fundamentales del pasado.
optad_b
Cada década en el anime tiene un sabor diferente, pero la La década de 1970 fue un período de tiempo crucial donde reinaba la ciencia ficción. Hay algunos programas excelentes de la década de 1970, algunos de los cuales todavía existen de alguna forma en la actualidad y otros que son completamente productos de su tiempo.
10Tiger Mask establece un nuevo clásico en el género de la lucha libre
Máscara de tigre ayuda a iniciar la década y es uno de los programas de anime más memorables cuando llega la década de 1980. Máscara de tigre es un anime de lucha fundamental que se centró en Naoto Date, también conocida como la máscara de tigre titular.
Date es un luchador brutal que trabaja duro para mantenerse con vida tanto dentro del ring como en el lado opuesto de los muchos asesinos que se le envían. Se une una narrativa atractiva, pero el verdadero punto de venta de la serie son las secuencias de lucha fluidas y hermosas, que aún se mantienen 50 años después.
9Galaxy Express 999 aborda la ciencia ficción y la exploración espacial con claridad
Hubo una seria empujar hacia el anime de ciencia ficción durante la década de 1970 y Galaxy Express 999 fue una de las series fundamentales que ayudó al género a dominar a lo largo de la década. Galaxy Express 999 trata con una sociedad futurista que encontró una manera de lograr la inmortalidad transfiriendo recuerdos a cuerpos robóticos, pero es un procedimiento costoso que solo la élite podría lograr.
Estas ricas ideas, que se contrastaron con los vastos recovecos del espacio exterior, inspiraron más de 100 episodios y varias películas, que también se estrenaron en la década de 1970.
8Future Boy Conan convierte un páramo en una curiosa aventura
Future Boy Conan tiene solo 26 episodios, pero causa una fuerte impresión en ese breve tiempo y equivale a una de las series de anime más singulares de la década. La serie se desarrolla en el futuro durante una época en la que la humanidad está esencialmente extinta.
Un niño que nació después del Gran Desastre, Conan, se considera uno de los últimos sobrevivientes hasta que conoce a una niña llamada Lana. Conan y Lana exploran este mundo fracturado y arruinado mientras sus actitudes optimistas y juveniles hacen brillar un rayo de esperanza en toda esta oscuridad.
7El acorazado espacial Yamato inspiró a una generación de anime espacial
Hay innumerables series de anime que exploran misiones espaciales de alto riesgo, pero muchas de estas series icónicas no serían posibles sin el marco establecido por Acorazado espacial Yamato . El anime de 26 episodios se desarrolló de 1974 a 1975, pero generó una serie de secuelas y spin-offs que todavía se están produciendo hasta el día de hoy.
Hay un objetivo simple en el lugar donde Susumu Kodai y su tripulación en el Yamato Necesito recuperar un dispositivo fundamental que pueda solucionar el creciente problema en la Tierra. La animación y los personajes no son demasiado complicados, pero hay temas tan ricos en juego aquí.
6Devilman de Go Nagai lanza un clásico de fantasía oscura
Go Nagai es una voz importante en la industria del manga y el anime y es responsable de varios títulos importantes que surgieron en los años 70. Nagai Hombre malvado es una franquicia que sigue siendo relevante en la actualidad y recibe actualizaciones y reinterpretaciones modernas de la historia original.
El anime es una oscura mezcla de fantasía y horror donde un adolescente dócil, Akira Fudo, toma a regañadientes el título de Devilman para protegerse. los demonios que amenazan la Tierra. La lucha de Akira por retener su humanidad y descubrir en quién puede confiar ayuda a hacer Hombre malvado tan superpuesto y lleno de suspenso como violento.
5La rosa de Versalles cuenta una tierna relación a través de la historia real
El anime histórico se ha vuelto cada vez más popular, pero en la década de 1970, algo así como La Rosa de Versalles fue muy singular. La serie de anime de 40 episodios abarca una parte de la vida y la sensibilidad del shojo, pero con la intriga de un drama político.
La Rosa de Versalles se centra en una María Antonieta de 15 años y 'Oscar', una heredera francesa que se crió como hombre. Hay una historia tan humana que se cuenta aquí, pero el hecho de que La relación de María Antonieta y Oscar tiene importantes repercusiones en la Revolución Francesa y el futuro del país es un ángulo fascinante de la historia.
4El capitán Harlock es un pirata espacial icónico que no debe subestimarse
El anime se nutre de mezclas de géneros que pueden revitalizar creativamente los viejos géneros. La idea de un pirata espacial no es nada nuevo, pero fue considerablemente más radical en la década de 1970 y el anime como Capitán pirata espacial Harlock ayudó a solidificar la grapa.
El Capitán Harlock es un paria inquietante que se ha convertido en un héroe reacio y el anime equivale a un estudio de personajes perspicaz tanto como viaja por el espacio y elimina a los depredadores. Es una fórmula básica, pero que ha permitido que el género se vuelva más ambicioso con el tiempo.
3Lupin III Part 2 presenta un caos más intensificado de The Gentleman Thief
Lupin III es otro principio de la industria del manga y el anime que todavía pateando medio siglo después de su debut . El género del ladrón caballero fue prominente en la literatura antes Lupin III, pero esta toma del tema es tan sencilla. Lupin es un ladrón brillante, pero también un tonto torpe.
Esta actitud excéntrica lo lleva a través de peligrosas misiones que rinden homenaje a las series clásicas de misterio y aventuras. Las dos primeras partes de Lupin III son ambos de los años 70, pero Parte 2 refina la fórmula y crea rutinariamente esquemas que son a la vez sorprendentes y, a menudo, divertidos.
2Tomorrow's Joe ayuda a poner en marcha el anime del boxeo
El anime no siempre necesita superpoderes o robots gigantes para conectarse con el público y el éxito y la longevidad de Joe de mañana ( Ashita no Joe ) es una prueba de que un protagonista adorable y dedicado es más que suficiente.
Joe de mañana se desarrolla como una versión anime de Rocoso; Joe Yabuki es un abandonado sin perspectivas que gradualmente se convierte en uno de las mayores estrellas del boxeo . El anime deportivo es ahora un género muy activo por sí solo, pero Joe de mañana fue una institución de la década de 1970 y es por eso que la serie se sigue rehaciendo en un contexto moderno.
1El Mobile Suit Gundam original redefine la historia de Mecha
Uno de los géneros más populares y superpoblados del anime son las series de mechas. Hay numerosas formas de abordar una historia sobre robots gigantes, pero Mobile Suit Gundam realmente ayudó a que la narración de mechas evolucionara de manera importante.
El primero Gundam La serie llega en 1979, justo al final de la década, pero su elegante examen de la política, la guerra y el intenso combate espacial dejó al público necesitando más. Ahora, 40 años después, Traje móvil Gundam es el anime mecha más popular con docenas de series en su haber. Gundam ha recorrido un largo camino, pero la misión inicial de Amuro Ray sigue siendo innovadora.
