El Caldero Negro es como un sudario que cubre los Días Oscuros de Disney. Es difícil de creer ahora, dado su estatus monolítico en el mundo del entretenimiento, pero la década de 1980 fue una época difícil para House of Mouse. La Edad de Oro había terminado aún faltaban años para el Renacimiento , y mientras tanto, El Caldero Negro solo había tomado la mitad de lo que costaba hacer. Fue uno de los fracasos más notorios del estudio, e incluso la producción estuvo plagada de una variedad de problemas. Si fuera por ellos, todo lo relacionado con esta película desaparecería. Sin embargo, eso no significa que esto no esté en la lista de posibilidades para una adaptación en vivo.
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El Caldero Negro simboliza muchos de los problemas que enfrentó Disney durante esta época, y aunque la película tuvo cierto mérito en el sentido de que estaba adelantada a su tiempo en lo que respecta al lado más oscuro de la animación, fue una bomba de taquilla. A pesar de las debilidades, la película tiene seguidores de culto dedicados, y los productores y creadores todavía están intentando hacer adaptaciones cinematográficas de Lloyd Alexander. Crónicas británicas . En realidad, la película fue la primera vez que Disney usó ciertos tipos de tecnología nueva y esta también fue la última película en usar algunas antiguas.
10¡Restaura el corte de Burton! El trabajo de Tim termina en el piso de la sala de despiece
El Caldero Negro fue la primera película desde Blanco como la nieve haber completado cortes de escena antes de que se estrenara la película. Algunas de esas escenas fueron dibujadas por Tim Burton, quien era uno de los jóvenes animadores más prometedores de Disney y había sobrevivido a la purga de Bluth, al menos inicialmente.
El Caldero Negro debería haber sido una combinación perfecta para el estilo peculiar de Burton. Sin embargo, cuando algunas de sus escenas fueron cortadas por la alta dirección a pesar de que sus compañeros animadores pensaron que eran geniales, ya había visto suficiente y se fue definitivamente en ese momento. Los fanáticos del programa han estado pidiendo un lanzamiento que incluya todas las escenas completadas que se cortaron, y algunas de las escenas que los fanáticos piden que se restauren son obra de Burton.
9A la audiencia internacional le gustó mucho más y generó un dinero decente en el extranjero
La película perdió dinero a nivel nacional, pero el público extranjero apreciaba más el material animado más literario. La película tuvo una exhibición decente en Francia, donde fue la quinta película más concurrida del año. En Gran Bretaña, se le dio una calificación de 'U', lo mismo que una 'G' en América del Norte, tal vez porque las historias en sí están basadas en cuentos de hadas que se originan en Gales.
Japón, un país donde la animación para adultos no era nada extraña, le dio a la película una cálida acogida. Hay rumores en Internet de que el material influyó en el diseñador de juegos de Nintendo, Shigeru Miyamoto, mientras creaba La leyenda de Zelda. Miyamoto ha declarado que sus influencias incluyeron el folclore europeo medieval, pero si eso significa o no El Caldero Negro específicamente nunca ha sido confirmado.
8¿Es realmente una película de Disney sin música?
En otro giro que no es típico de Disney, El Caldero Negro le falta algún número musical. De echo, casi le falta una puntuación por completo excepto por una o dos piezas. Lo realmente extraño de esto es que Elmer Bernstein hizo una partitura musical para la película y es una de las mejores bandas sonoras de Disney que existen, según algunos críticos.
Incluso se lanzó al mismo tiempo que la película, pero apenas aparece en la película. Las revisiones de última hora que eliminaron la animación de Tim Burton y ciertos puntos importantes de la trama también dejaron la mayor parte de la música en el piso de la sala de montaje.
7El nuevo logotipo clásico se mostró por primera vez
Esta sería la primera película de Disney que se estrenará con el icónico logo azul y blanco de 'castillo y estrella fugaz' que duró décadas. No fue hasta el piratas del Caribe películas en el siglo XXI que fue reemplazado por el logotipo CGI con el que los fanáticos están familiarizados hoy.
Es un presagio interesante de que la primera película que tenía algunas características de marketing nuevas destinadas a anunciar una nueva y mejor era terminaría siendo una de las únicas pérdidas económicas realmente devastadoras del estudio.
6Recibió una clasificación de PG, lo que aliena al público objetivo
Muchos críticos apuntan a la clasificación PG como una de las cosas que se hundieron El Caldero Negro inicialmente, ya que esto lo hacía inaccesible para la audiencia que normalmente era el pan y la mantequilla de Disney. La calificación es una indicación de los desacuerdos que plagaron la producción de la película, la mayoría de los cuales giraron en torno a cuán oscura y aterradora debería ser la película en general.
La visión de Tim Burton en realidad incluía criaturas que abrazan la cara como parte de los secuaces del Rey Cornudo y personas que se convierten en zombis no muertos. Si la película se hubiera lanzado tal como está, habría recibido una clasificación PG-13 aún más alta.
5Fue borrado por la película Care Bears para ganancias de taquilla
No es solo el dinero que Disney perdió en el proceso de hacer El Caldero Negro, también era prestigio. Para colmo de males, La película de los osos cariñosos, que fue lanzado en el mismo año unos meses antes El Caldero Negro, hizo casi la misma cantidad de dinero. Sin embargo, la diferencia estaba en los costos de producción.
La empresa canadiense de animación Nelvana había hecho La película de los osos cariñosos por solo $ 2 millones de dólares, lo que hace que el margen de ganancia de esta humilde película sobre coloridos osos parlantes sea un peso pesado de Hollywood en comparación con una decepcionante película de Disney, y muchos que ya estaban cuestionando la viabilidad del estudio de animación de Disney usaron esto como evidencia para demostrar su punto.
4Ralph Bakshi fue otro animador famoso al que se acercó sobre el caldero negro
La década de 1970 fue una época interesante para la animación diseñada para entretener a los adultos, y uno de los artistas más notorios de la época fue Ralph Bakshi. Es mejor conocido por su interpretación de El Señor de los Anillos, lo cual basta con decir que no ha envejecido bien, pero otros programas como Magos y Fuego y hielo han resistido la prueba del tiempo.
Disney Studio se acercó a Bakshi para contribuir a El Caldero Negro, pero se negó. La razón que dio fue que no creía que su trabajo fuera apropiado para los niños, ¿y no son el público objetivo de Disney?
3Avances tecnológicos que eran completamente nuevos y ya obsoletos
Esta fue la primera película de Disney en utilizar CGI integrado con la animación. La técnica se había utilizado para algunas escenas limitadas en El zorro y el sabueso pero no fue hasta El Caldero Negro que CGI se usó más ampliamente para representar burbujas, un orbe de luz flotante y el caldero en sí. El gran detective del ratón, que se completó al mismo tiempo, también incluyó CGI pero fue lanzado más tarde.
Otra nueva tecnología que se utilizó por primera vez en El Caldero Negro era APT, o proceso de transferencia de fotografías de animación. Este consistió en tomar fotografías de las celdas de animación originales con película litográfica de alto contraste. El proceso mejoró el aspecto de la animación dibujada a mano, pero finalmente, la tecnología CGI hizo que el método quedara obsoleto.
2La novedad de los créditos finales, que eran nuevos en las películas en ese momento
Los tiempos estaban cambiando, y muchas de las diferencias en El Caldero Negro radica en el formato básico. El público estaba cansado de los musicales, por ejemplo, que es una de las razones por las que los ejecutivos pensaron que valía la pena cortar la partitura. Otro cambio es la ubicación de los créditos. Hasta que esta película se estrenó en 1985, todas las películas de Disney tenían los créditos al comienzo de la película y una simple tarjeta de 'El final' cuando concluía la película.
Fue en este momento de la historia del cine cuando esta práctica cambió y los estudios comenzaron a poner los créditos al final. Parece que la industria del entretenimiento finalmente se dio cuenta de que el público no está interesado en leer los créditos. Esto cambiaría una vez más con el auge de la escena del crédito medio o posterior.
1Una tripulación esquelética después de que 13 animadores se fueran con Don Bluth
Don Bluth, junto con un equipo de otros 13 animadores. , abandonó el estudio durante la producción de El zorro y el sabueso. Su partida dejó solo a unos pocos animadores, algunos del equipo de Nine Old Men de los viejos tiempos y otros de una nueva generación de animadores que aún no estaban completamente capacitados.
Para empeorar las cosas, existía una profunda brecha ideológica entre los dos grupos, uno mirando hacia atrás a los días de la animación para niños y el otro centrado en la influencia que un nuevo fenómeno llamado 'anime' estaba teniendo en los dibujos animados para adultos. Las grietas nunca fueron realmente reparadas y se nota en el desorganizado corte final.
