No se puede negar el impacto cultural de Dragon Ball Z . La serie tomó al mundo por asalto, se transmitió internacionalmente e inspiró a muchos niños a dibujar y dedicarse al arte. Hay una TONELADA de esfera del dragón fan art que hay, y la franquicia todavía produce nuevos fanáticos, nuevos artistas futuros, hasta el día de hoy. El mundo de Dragon Ball y su impacto en el mundo es asombroso, y el arte que surgió de su amplio radio de inspiración se encuentra entre algunas de las obras más geniales de cualquier comunidad de fanáticos del mundo. ¡Diablos, algunas de estas obras incluso han superado al original!
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Seleccionamos lo mejor esfera del dragón fan art y encontré algunas piezas verdaderamente notables. Algunas son tomas realistas del estilo anime de Akira Toriyama, mientras que otras son rediseños, ya sea en un estilo diferente o una revisión / reinvención completa. Hay algunos fanáticos de Dragon Ball realmente talentosos, por lo que fue difícil elegir solo 15, pero creemos que tenemos una buena variedad de increíbles fan art. Así que póngase sus scouters, cargue su ki y prepárese para convertirse en Super Saiyan, porque aquí están las 15 piezas más geniales de fan art de Dragon Ball de Comic Book Resources (que son mejores que las reales).
15LA OBRA DE MAGION
Para empezar, tenemos el trabajo de un artista conocido simplemente como Magion02 en Deviantart. Magion claramente tiene un don para la pintura digital, y algunas de sus mejores pinturas son las piezas de Dragon Ball Z. Las pinturas crean un impresionante punto medio entre la caricatura del anime y el realismo descarnado. Estas pinturas se parecen mucho al arte conceptual para el mejor CGI Dragon Ball Z película alguna vez.
Pero, dado que ese tipo de película podría no suceder nunca, aún podemos disfrutar de las impresionantes pinturas digitales de Magion. Su obra de arte no solo está increíblemente pintada, sino que aún mantiene un sentido dinámico de acción y movimiento. Está especialmente presente en la imagen de Android 18, donde sentimos el peligro de que la cola de Cell se dirija directamente hacia ella. Para obtener más pinturas digitales, consulte Magion's galería !
14GOKU DE BPSOLA
Continuando con más trabajos de pintura digital, tenemos una pieza de Bryan Sola. Aunque el estilo anime no es tan frecuente, este fan art de Goku sigue siendo innegablemente impresionante. Sola le ha dado a Goku una revisión valiente y realista, mostrando cuán aterrador puede ser un Super Saiyan. Goku flota sobre un páramo, asomándose como un Dios todopoderoso.
Aunque este tono puede ser un un poco demasiado valiente, la interpretación sigue siendo impresionante. El cabello dorado Super Saiyan de Goku fluye como llamas de energía, la electricidad ki fluye a su alrededor y sus brazos están cruzados como si ningún enemigo pudiera derrotarlo. Si hubiera un arenoso Dragon Ball Z videojuego que se veía así, se agotaría de inmediato. Para obtener más trabajo de Bryan Sola, consulte su galería !
13UN BUU (Y BABIDI) MUY REALISTA
Es tan... obsesionante . La cara realista, la cola de la cabeza, la cara de Babidi. Todo es tan repugnante de la mejor manera posible. Este modelo 3D es cortesía de Leslie Van Den Broek, una artista de personajes 3D que ha trabajado para Blizzard's Héroes de la Tormenta . Esta pieza en particular fue la entrada ganadora de Broeck para un esfera del dragón Desafío de fan art 3D, y merecidamente. Esta pieza tiene la mezcla perfecta de hiperrealismo y estilización.
Por inquietante que sea la cara de Buu en 3D, la moldura y el diseño son un testimonio de la capacidad de modelado 3D de Broeck. Buu se siente realmente aterrador, al igual que su maestro mago Babidi, luciendo particularmente asqueroso y arrugado. Todos estos adjetivos pueden sonar negativos, pero los decimos de la mejor manera. Las inquietantes apariciones de estos villanos son hermosas y apropiadas para sus personajes. Vea más del trabajo de Leslie Van den Broeck aquí !
12REDISEÑOS DE MICHAEL LEE LUNSFORD
Ahora bien, estos se encuentran entre nuestros favoritos de todo el grupo. Hace unos años, el artista digital y creador de webcomic Michael Lee Lunsford preparó un proyecto de fan art en el que hizo rediseños para cada esfera del dragón personaje. Desde entonces, Lunsford, lamentablemente, eliminó los diseños de su galería de Deviantart, pero pudimos guardar una copia de ellos.
Los anteriores son solo algunos de los diseños que hizo Lunsford, y amor esta toma de los personajes. Lunsford le ha dado a los peinados ridículos y elementos similares algo de realismo mientras conserva un aspecto que funcionaría perfectamente en la animación. De hecho, si hubiera algún tipo de adaptación de cómic o caricatura estadounidense de la serie, los diseños de Lunsford deberían ser la base desafiante. Puedes encontrar más del trabajo de Lunsford en su Deviantart. galería , y puedes leer su webcomic, Supernormal Step, aquí .
11UKIYO-E GOKU Y SHENRON
Ukiyo-e es un tipo de arte japonés que fue popular en los siglos XVII, XVIII y XIX. Ukiyo-e incluye pintura e impresión en madera, a veces ambas juntas. Este es el caso de las obras de Ukiyo-e Heroes, también conocido como el equipo de Jed Henry y Dave Bull. Jed diseña representaciones de héroes de la cultura pop al estilo japonés tradicional y Dave convierte los dibujos en bloques de madera para la impresión tradicional (aunque esta pieza en particular está impresa en una máquina).
De sus muchas obras, quizás la más apropiada es la pieza titulada 'El regalo del dragón', que representa un encuentro de estilo folclórico japonés entre Goku y Shenron, el primero presentando siete orbes al dragón. Esta pieza es una combinación perfecta de dos piedras angulares del arte y la cultura japonesa, y Henry emana el estilo a la perfección. Para obtener más versiones de estilo japonés de tus héroes favoritos, echa un vistazo a Ukiyo-e Heroes sitio web .
10BOLA DE DRAGÓN CLÁSICA DE RODRIGO PASCOAL
Con cuanto mas popular Dragon Ball Z se convirtió en el original esfera del dragón serie, hay un poco de falta de arte joven de Goku. Aunque las aventuras de Goku adulto son, posiblemente, más interesantes, es agradable ver un retroceso a los primeros días del niño con cola de mono. Esta pieza es obra de Rodrigo Pascoal, un artista afincado en Brasil con talento para las pinturas digitales de dibujos animados.
Esto esfera del dragón La pieza no solo está bien hecha, sino que también evoca mucha de la diversión del anime original. Hay sombras realistas, sí, pero los colores brillantes, la expresión infantil de asombro de Goku y los diminutos huevos de pascua esparcidos se remontan a los días de la búsqueda de esos extraños orbes mágicos para desear cosas como un novio o la inmortalidad. Tanto una pieza excelente como un retroceso divertido, cortesía de Pascoal, cuyo trabajo puedes encontrar. aquí .
9DBZ ESTILO SAMURAI
Aquí tenemos otra gran versión japonesa tradicional del esfera del dragón pandilla, esta vez agregando elementos samuráis a la mezcla. Tomando trozos del estilo Ukiyo-e y agregando su propio estilo personal, Jessica Bennet ha hecho algunas interpretaciones simples pero efectivas de estos esfera del dragón caracteres. Estos diseños son una hermosa mezcla de samuráis y esfera del dragón y nos encanta especialmente que el traje de batalla de Vegeta se traduzca en una armadura samurái.
Hay un tema de conexión en los colores entre todos los estudiantes de la escuela de tortugas, y el aspecto más fuerte de estos diseños es la personalidad. La simplicidad de las pequeñas peculiaridades de la personalidad que se pueden ver claramente muestra que Bennet puede hacer mucho con poco. Para más de su trabajo de estilo minimalista, mira su tumblr aquí .
8GRITTY SAIYAMAN Y VIDEL
Di lo que quieras sobre los arcos de relleno, pero Gohan enseñarle a Videl a volar es uno de los mejores pequeños descansos de todo el mundo. esfera del dragón franquicia. Todo comienza con Gohan convirtiéndose en un superhéroe conocido como el Gran Saiyaman, que también es un arco de relleno increíble. Mientras patrulla la ciudad, se encuentra con su compañera de clase Videl, quien descubre su identidad secreta y lo obliga a enseñarle a volar. Esta pintura digital de Lam Nguyen captura perfectamente estos dos arcos de relleno, aunque con un toque arenoso.
Los colores ásperos y la iluminación de la pintura hacen que esta escena se sienta sombría, pero la naturaleza brillante y divertida de la personalidad de superhéroe de Gohan, así como la sonrisa confiada de Videl, convierten la aspereza en un sentimiento de determinación. Si este es el tipo de fan art que estás buscando, aún deberías ver más trabajos de Nguyen. aquí .
7DRAGON BALL STAR WARS
Cuando realmente lo piensas, esfera del dragón y Guerra de las Galaxias tienen mucho en común. Ambos tienen orígenes de otras creaciones: esfera del dragón estar basado en Viaje al Oeste, y Guerra de las Galaxias estar basado en Flash Gordon y otras series de películas: ambas giran en torno a una familia, ambas involucran villanos intergalácticos y guerras, tanto los Saiyajin como los Jedi han tenido sus números disminuidos severamente, ambas franquicias han tenido tres trilogías / series diferentes (así como algunas derivaciones) y ambas Guerra de las Galaxias y esfera del dragón han existido por mucho tiempo, acumulando fanáticos de múltiples generaciones.
Dicho todo esto, esta pintura digital de Sebastian Horoszko es una combinación increíblemente adecuada entre Dragon Ball Z y Guerra de las Galaxias . Aquí están sucediendo muchas cosas interesantes, especialmente con los villanos y sus rediseños. Para más trabajos como este, echa un vistazo a la galería de Deviantart de Horoszko. aquí .
6DIOS REALISTA DE LA DESTRUCCIÓN
En Dragon Ball Z La batalla de los Dioses, y eventualmente Dragon Ball Super , nos presentaron a Lord Beerus, el dios de la destrucción. A pesar de conocer el horrible nivel de poder que tiene un dios de la destrucción, Goku todavía quería luchar contra Lord Beerus, teniendo que obtener una nueva forma de Dios Super Saiyan para hacerlo. El diseño de Beerus se basó en el gato Cornish Rex de Akira Toriyama, una raza de gato de pelo fino.
Esta impresionante pintura digital de Lord Beerus, del artista filipino Raph, también conocido como Raph04art en Deviantart, toma el diseño de dibujos animados de Beerus y le da un toque realista y arenoso, lo que hace que el aspecto de su diseño influenciado por los gatos sea mucho más prominente. Este fan art realmente hace que Beerus parezca una entidad aterradora. Raph hace un montón de trabajos de pintura digital, incluida una buena colección de Guerra de las Galaxias piezas, que puedes ver aquí .
5PINTURAS DE NACHO MOLINA
Los dos trabajos anteriores son algunos de los mejores ejemplos de esto. Comencemos con el de Cell, que es un poco más obvio. Esta escena está sacada del anime, pero en la descripción de Molina el momento es mucho más aterrador. Sientes miedo por la víctima de Cell y tal vez tengas miedo de ser el próximo. La sensación de miedo en la pintura del Dr. Gero es un poco más sutil. Hay un sentimiento que emana de la pieza que hace que parezca que no debes estar en el laboratorio, y que van a suceder cosas malas ahora que has entrado.
4ANDROID 3D 16
Hablando del Dr. Gero, el villano es el creador de los villanos de Android y Cell Sagas. Un científico brillante, el Dr. Gero creó su serie de androides tanto desde cero como a partir de material orgánico. Android 16 es el primero, pero se cree que está hecho a la imagen del hijo del Dr. Gero, quien fue asesinado en acción para el Ejército de la Cinta Roja. Es un personaje asombroso con un diseño asombroso que se hace aún más genial con este modelo 3D.
Creado por Sam Yang, este modelo aumenta el dial de 'realismo' a 11, lo que le da a Android 16 un cambio de imagen valiente. El aspecto más genial de este modelo 3D es el increíble detalle que se ha agregado a los diseños de 16. Apoyos a Yang por no solo convertir el personaje a 3D, sino también por agregar su propio toque al androide. Para obtener más información sobre el trabajo de Sam Yang, visite su Deviantart. galería !
3PULPA ANDROID SAGA
Ahora bien, esta es una fantástica serie de fan art del talentoso Ástor Alexander. Representa la saga de Android de Dragon Ball Z como una serie de cómics pulp. Hay mucho que amar sobre estas fundas falsas; los rediseños retro, los títulos de estilo de los años 50 (y las historias que implican ocurren dentro) y el arte de aspecto pictórico anticuado.
En serio, los rediseños de los androides y Trunks por sí solos son suficientes para hacernos querer una miniserie de cómics real como esta. La forma en que los brazos robóticos del androide representan las mangas que tienen en sus diseños originales, el clásico look de héroe espacial rubio de Trunks y las cápsulas en las que duermen los androides recuerdan perfectamente a las series de ciencia ficción de cinco centavos. Para más mezclas de cultura pop como esta, echa un vistazo a Alexander's Deviantart galería .
2REDISEÑO 3D DE GOKU
Piezas como esta (así como las muchas figuras geniales y figuras de acción de la esfera del dragón franquicia) que realmente muestran lo sorprendentemente bien que el estilo artístico de Akira Toriyama se traduce en 3D. Este modelo 3D en particular fue realizado por Bruno Camara y parece estar basado, en alguna parte, en el atuendo de Goku de la Dragon Ball Heroes videojuego. En particular, amamos esta pieza porque se siente real, pero también parece que podría traducirse de nuevo a 2D y no perder los detalles geniales del diseño.
Esta versión de Goku (también para un DBZ fan 3D art challenge) definitivamente parece un guerrero fuerte, pero también parece un aventurero errante, el diseño combina aspectos de ambos esfera del dragón y Dragon Ball Z . En serio, cada vez que miramos este, encontramos algo nuevo que nos encanta. Con suerte, Camara lanza un nuevo esfera del dragón pieza, pero hasta entonces, mira su otro trabajo aquí .
1FUTUROS TRONCOS Y BULMA
Por último, pero no menos importante, llegamos a una pieza tranquila pero hermosa de Sangyup Lee. Este fan art representa a Future Trunks y Bulma en una gasolinera en el desierto, un aura tranquila impregnando la escena. Quizás esta pieza sea una versión alternativa del futuro de Trunks, una especie de Mad Max- descripción infundida del futuro apocalíptico en el que viven. O, tal vez, no tiene contexto además de los personajes y lo que vemos en la página.
Cualquiera que sea esta escena, seguro que es agradable de ver. Los colores cálidos hacen que el desierto desolado parezca reconfortante, y las expresiones sutiles de Bulma y Trunks implican que esta podría ser una aventura divertida en un lugar árido. Tantos pensamientos y emociones surgen al mirar esta pieza, no es algo que uno podría esperar del arte de los fanáticos del anime, ¿eh? Para obtener más información sobre el trabajo de Sangyup Lee, eche un vistazo a su tumblr. aquí !
¿Cuál de estos te gustaría ver animado? ¡Háznoslo saber en los comentarios!
