Hayao Miyazaki es uno de los nombres más respetados de la animación y, francamente, de toda la industria cinematográfica. A menudo conocido como Walt Disney, el cineasta y artista de manga japonés es mejor conocido por la ganadora del Oscar, Hecho desaparecer así como Mi vecino Totoro , cuyo enorme y dócil monstruo de título sirve como mascota del estudio que cofundó, Studio Ghibli.
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Hecho desaparecer fue lanzado en 2001, mientras que Mi vecino Totoro , aunque se lanzó por primera vez en 1988, tardó muchos años en convertirse en el clásico medio de comunicación infantil que es. Estas dos películas, y gran parte del otro trabajo de Miyazaki, están en un territorio de cuento de hadas o de mayoría de edad, muy lejos del material original de su debut como director. Lupin el tercero: El castillo de Cagliostro , que se estrenó hace 40 años, el 15 de diciembre de 1979. A pesar de eso, la película ha llegado a ser vista como un claro punto de origen para muchos de los 'Miyazaki-ismos' del famoso animador.
Aunque las obras de Miyazaki desde El castillo de Cagliostro difícilmente están tan azucaradas como la mayoría de las películas de Disney ( La princesa Mononoke está lleno de decapitaciones sangrientas y demonios jabalíes demoníacos que hacen espuma en la boca), Lupin no es un personaje que esperarías encontrar protagonizando una de sus características. En lugar de ser una joven bruja dueña de sí misma o una linda niña engendrada por el mar, Arsène Lupin III es un sinvergüenza mujeriego con armas de fuego, fumador empedernido y mujeriego. Creado por Kazuhiko Katō, más conocido por su seudónimo, Monkey Punch, a fines de la década de 1960, Lupin III se inspira en James Bond, Casanova, los tres mosqueteros y, por supuesto, en su homónimo: Arsène Lupin, de Maurice Leblanc, un «ladrón caballero» francés con sombrero de copa de principios del siglo XX. De hecho, Katō escribió que Lupin era el nieto del personaje de Leblanc.
A diferencia de su abuelo, Lupin fue más relajado en la parte de caballero del descriptor de su arquetipo, lo que probablemente sorprenderá a aquellos que solo conocen al personaje a través de El castillo de Cagliostro . El manga de Katō está dirigido directamente a adultos y, como tal, los personajes adultos en él hacen cosas muy adultas. Katō define su engreído criminal como un 'vagabundo libre' que no está atado a nada ni a nadie, ni siquiera a su interés amoroso perpetuo, la mujer fatal, Fujiko Mine. De hecho, sus iteraciones anteriores fueron bastante lascivas y desordenadas, aunque debe tenerse en cuenta que Lupin nunca empujó su suerte con sus conquistas sexuales que no querían ser, bueno, conquistadas.
Miyazaki no fue el único animador que limpió el acto de Lupin para audiencias más amplias: la mayoría de las adaptaciones animadas del trabajo de Katō reorientan al personaje para que sea mucho más heroico y atenúe el sexo y la violencia, con la excepción de 2012. La mujer llamada Fujiko Mine , una historia de origen de la relación de Lupin y Fujiko que se acerca mucho más al espíritu lujurioso del manga original, así como a la genialidad de la época en la que nacieron los dos personajes. El CG 3D, Lupin III: El primero La película de Toei (estrenada en Japón el 6 de diciembre de 2019) parece que hará que el mundo de Lupin sea más caricaturesco que nunca, lo que, junto con su aniversario, hace que este sea un momento aún mejor para mirar hacia atrás. El Castillo de Cagliostro .
La historia de la película, aunque muy alejada del tono de la versión de Monkey Punch, es en realidad perfecta de acuerdo con una de las otras grandes inspiraciones del creador del manga: El conde de monte cristo . Toma la configuración clásica de una hermosa mujer hecha prisionera por un villano cobarde, en un castillo real, como dice el título, y la mezcla con una trama moderna de gánsteres de lavado de dinero y una travesura criminal internacional. Aunque por lo general está esparcido por el viento, Miyazaki, junto con el coguionista, Haruya Yamazaki, reúne a la excéntrica pandilla de Lupin para ayudar a su cabecilla a rescatar a la joven capturada de la que el ladrón se enamora: el rudo pistolero, Daisuke Jigen, el samurái estoico, Goeman Ishikawa. XIII y la ya mencionada Fujiko Mine, que tiene su propio ángulo de espionaje para trabajar.
Si hay una palabra que pueda resumir perfectamente la opinión de Miyazaki Lupin III podrían ser 'travesuras'. La mayoría de los casi Looney Tunes -el estilo elegante que puedes ver en los trailers de la nueva película de Toei se remonta a El castillo de Cagliostro , que es una cabalgata de secuencias de persecución del gato y el ratón y humor loco. La tontería no fue bien recibida por los fanáticos acérrimos, pero los fanáticos de Miyazaki que tengan curiosidad por la carrera temprana del director serán bien recompensados con un juego magníficamente representado y muy entretenido.
El escenario de Europa Occidental, como el público verá más tarde, se encuentra cómodamente dentro de la timonera de Miyazaki (el nombre de Studio Ghibli se toma de un modelo de avión italiano, la industria en la que trabajaba el padre de Miyazaki), ya que las versiones llegarían a ocupar un lugar destacado en la mayor parte de su futuro trabajar en Ghibli. Más específicamente, una visión híbrida y romántica de esa zona general del continente en toda su singularidad pastoral; perpetuamente atrapado en la mitad del siglo, los años de infancia de Miyazaki.
Otra característica distintiva de su trabajo de Ghibli, sus fuertes protagonistas femeninas, también se remonta a la película de 1979. Aunque se centra en una trama de damisela en apuros, la presencia similar a Catwoman de la capaz Fujiko es un buen contrapeso. Además, la propia Lady Clarisse, la joven secuestrada, tiene toda la lucha que esperarías de las futuras heroínas de Miyazaki en el futuro, a pesar de que la historia está principalmente orientada a los hombres.
La diferencia más marcada entre El castillo de Cagliostro y las últimas películas de Miyazaki es lo superficial que es como pieza de entretenimiento. Sin embargo, esto no quiere decir que la película carezca de peso. En lugar de ser temáticamente pesado, su magia y peso están en su pureza como una historia de acción y aventuras. Muy parecido a como Indiana Jones o el original Guerra de las Galaxias la trilogía se puede disfrutar como piezas sólidas de entretenimiento, El castillo de Cagliostro La mayor fortaleza es simplemente lo divertido que es experimentarlo.
Aunque la película no fue un gran éxito en el momento de su lanzamiento, estableció firmemente las habilidades de director en solitario de Miyazaki, con Nausicaä del Valle del Viento siguiéndolo en 1984 antes de 1986 Castillo en el cielo se convirtió en el primer lanzamiento oficial de Studi Ghibli. Sin que Miyazaki lo supiera en ese momento, también ayudó inadvertidamente a dar forma a otro gigante de la animación.
Entre la base de fans de la película se encuentra el ex CCO de animación de Disney y la mente creativa detrás de casi todas las películas de Pixar, John Lasseter. Lasseter, un entusiasta fan de Ghibli, fue en realidad uno de El castillo de Cagliostro los primeros devotos, de hecho, descubriendo la película a principios de los 80 y enamorarse de él al principio de su propia carrera. Durante su introducción al primer estreno en cines de la película en los EE. UU. En 2017, habló sobre la influencia que tuvo en él en ese momento. 'Técnicamente, artísticamente, en cuanto a la historia, esta película fue una tremenda inspiración para mí y tuvo un tremendo impacto en mí'.
Tenemos El castillo de Cagliostro dar las gracias por la mayor cuadrilogía animada de todos los tiempos, entonces? Eso puede ser exagerado, pero la fuerza de Lasseter como narrador ciertamente tiene una deuda, en parte, con la versión amigable para los niños de Miyazaki del criminal ficticio favorito de Japón.
