ADVERTENCIA: Lo siguiente contiene spoilers de El rey León , en cines ahora.
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El original Rey Leon fue un gran éxito para Disney, que se desarrolló con gran parte del mismo estilo y fanfarria que el resto de las películas 'Renaissance' del estudio, lo que significó confiar en un tono divertido para ayudar con los elementos más dramáticos de la narrativa. Fue un musical brillante y colorido, con muchos momentos de payasadas para impulsar la narrativa, creando un tono cómico sólido que permitió que los momentos más ligeros ayudaran a reproducir los más dramáticos cuando llegaron.
Sin embargo, la nueva versión de El rey León intercambia gran parte de esa comedia abierta para ayudar a alimentar la interpretación más dramática del material. Las motivaciones de los personajes se refinan, la violencia se amplifica y los números musicales se retraen severamente. Al intentar hacer la película más realista, Disney ha hecho El rey León una película considerablemente más oscura de lo que cabría esperar.
GUERRA Y PAZ
Uno de los cambios más importantes en la narrativa es la guerra tácita que se ha desatado en la naturaleza durante años. En la película de animación original, el círculo de la vida era una ley del país firmemente establecida. A pesar de que las hienas eran enemigas de los leones, intentaron evitar un conflicto total. De hecho, la secuencia incluso presenta alguna payasada extraña con Zazu siendo calentado en un géiser y enviado volando por el aire. La nueva película deja caer la mayoría de los aspectos más claros de eso y, al hacerlo, crea una versión de Pride Rock que es un lugar más oscuro.
Las hienas ahora se rebelan abiertamente contra Mufasa y el resto de los leones. Su conflicto se trata como una guerra fría que casi se calienta durante una de las primeras escenas. En particular, Shenzi es tratada no solo como la líder de la hiena, sino como un jugador imponente por derecho propio. Aunque se inclina ante Mufasa, casi con alegría provoca una guerra masiva al tratar de asesinar a Simba a sangre fría.
Con toda la comedia eliminada, se convierte en una secuencia más desgarradora. Las hienas atacantes son tratadas como personajes mucho más aterradores. Su eventual batalla con los leones también es brutal , y cada golpe tiene mucho más poder e impacto. Aumenta la tensión de la escena al tiempo que elimina la única fuente de ligereza.
OPCIONES DIFÍCILES
Muchos de los personajes de la película son en gran medida los mismos que sus encarnaciones originales, pero en algunos casos, los miembros del reparto secundario reciben motivaciones y objetivos más complicados. Ayuda a ampliar el alcance general del elenco y su viaje. Sin embargo, en gran medida, estos cambios hacen que la narrativa sea más dramática y austera.
Se insinúa que el odio de Scar por Mufasa es más profundo que una búsqueda demente de poder. En cambio, la película implica que Scar también tenía sentimientos por la futura esposa de Mufasa, Sarabi. Scar incluso desafió a Mufasa y fue derrotado por ello. Incluso se sugiere que de ahí es de donde obtuvo su tocayo.
Al establecer esto como la verdadera naturaleza de su conflicto, la batalla se vuelve mucho menos unidimensional. Mufasa incluso se muestra bastante duro en esos momentos. No excusa el eventual asesinato de su hermano por parte de Scar, pero proporciona una razón más por la que podría llegar tan lejos.
Del mismo modo, a otros miembros del elenco de apoyo se les da una tarifa más dramática con la que lidiar. Zazu no pasa el segundo acto de la película atrapado en una jaula y gruñendo a Scar como lo hizo en el original. Ahora es un mensajero exiliado, todavía leal a la reina depuesta y constantemente tratando de evadir a las hienas. Nala no es solo una leona a la caza, es una aspirante a luchadora por la libertad desesperada, que busca aliados que la ayuden a liberar su hogar.
Incluso se confirma que Timon y Pumba son exiliados en el canon que han hecho un nuevo hogar para ellos mismos, todo mientras abrazan una interpretación prácticamente fatalista del mantra Hakuna Matata.
Las versiones anteriores de los personajes no estaban tan sombreadas, sino que optaron por ser roles secundarios divertidos y memorables que personajes completamente desarrollados. Si algo, El rey León debería haber abrazado más estos cambios y realmente destacar de la película original. Desafortunadamente, no pudo evitar intentar tener su pastel y comérselo también.
NÚMERO DE MUESTRA
El original Rey Leon es, en el fondo, muy musical y abraza de todo corazón el género. Esto va desde los coros que construyen el mundo (Circle of Life), un protagonista alegre que canta una canción seria de 'I Want' (I Can't Wait To Be King), la canción de villano imponente (Be Prepared), el número de comedia de descanso. (Hakuna Matata), la balada romántica (Can You Feel The Love Tonight) y la represalia triunfal de la primera canción. Su narrativa se basa en esta fórmula. Esta es parte de la razón por la que fue tan fácil expandirse a un musical de Broadway de gran éxito.
Pero el nuevo Rey Leon no está tratando de ser un musical, a pesar de todas las canciones de la película. Uno de los efectos secundarios de su avanzada tecnología y animación fotorrealista es que la película tiene un tono diferente al original. Al luchar por el realismo, elimina gran parte del humor de payasadas de su predecesor, así como gran parte de la grandilocuencia que acompaña (y complementa) los elementos musicales de la historia.
Esto significa que ninguna de las canciones aterriza con el poder que se merecen, salvo quizás Circle of Life. Los creadores intentan encontrar los elementos más realistas a mitad de camino y, en cambio, arrojan ambos tonos. Se convierte en una extraña mezcolanza, en detrimento de ambos elementos de la película. Con toda honestidad, Rey Leon En cambio, debería haber aceptado que era un tipo de película diferente a la original, y cortar las canciones por completo para complementar el nuevo tono de la película. Pero esos números musicales son una gran parte de por qué la película es tan querida incluso décadas después, por lo que Disney los mantuvo.
También es una pena, porque los otros elementos más interesantes de la narrativa estaban configurando una versión más rica en temas de la película. Podría haber evitado que la película fuera etiquetada como una mala copia del original y permitir que los realizadores hicieran algo nuevo y emocionante con el material.
Dirigida por Jon Favreau, El rey León cuenta con las voces de Donald Glover, Seth Rogen, Chiwetel Ejiofor, Alfre Woodard, Billy Eichner, John Kani, John Oliver, Florence Kasumba, Eric André, Keegan-Michael Key, JD McCrary, Shahadi Wright Joseph, Beyoncé Knowles-Carter y James Earl Jones.
