Con el 30 aniversario de Spawn en el horizonte, el personaje insignia de Image Comics está a punto de ver crecer su mundo mucho más grande, ya que a la serie principal se unen tres títulos adicionales. Spawn, Gunslinger Spawn, She-Spawn y Medieval Spawn compartirán el centro de atención en este mes de junio. Universo de Spawn # 1, con una lista completa de creadores de cómics superestrellas que se unen al creador Todd McFarlane para esta colección de historias. Esto da paso a tres nuevos títulos además de la serie principal a finales de año: Rey engendro este agosto Engendro de pistolero este mes de octubre y el libro del equipo El chamuscado a finales de año.
En una entrevista exclusiva con CBR, McFarlane se burló de que esta ola inicial es solo el primer paso en sus planes aún más grandes para Spawn. Compartió lo que busca personalmente en los equipos creativos con los que colabora, cómo se mantiene entusiasmado por trabajar en Spawn después de tres décadas y más.
CBR: Antes del 30 aniversario de Spawn, se está expandiendo a cuatro series en un universo compartido. ¿Cuánto tiempo trabajó en esta idea para crear más títulos en el Aparecer ¿línea?
Todd McFarlane: Volvamos atrás: la idea de un universo compartido ha estado ahí desde la formación de Image Comics. Todos los fundadores originales, venimos de ese mundo cuando trabajábamos en Marvel, y algunos de nosotros en DC. Eso es lo que sabíamos, lo que nos gustaba y, de alguna manera, por qué nos metimos en los cómics; por qué los recolectamos y finalmente irrumpimos. Incluso en ese entonces, en 1992-1994, hay pequeños indicios de ello; lo intentamos un poco, pero nunca formulamos nada oficial, para mi disgusto. Todos salimos a nuestra manera e hicimos nuestras propias cosas, pero ese deseo inicial siempre estuvo en el fondo de mi mente y pensé que era una lástima [no cumplimos].
Pero luego Image Comics floreció y tuvimos todos estos libros nuevos y comenzamos a estudiar libros que no eran de superhéroes y esa posibilidad estaba empezando a menguar porque, si miras la lista de títulos de Image, muy pocos de ellos están relacionados con superhéroes. Al principio, era un 100% en esa dirección y creo que parte de nuestro éxito es que no nos ceñimos a un tipo de género. Pero llego al número 100, no 200, y cuando tienes un libro que es tan largo, y estoy seguro de que Robert Kirkman podría decirte lo mismo, tienes todos estos personajes que están ahí. . Un libro como Los muertos vivientes está destinado a ser un libro grupal y tiene muchos personajes yendo y viniendo; está construido para eso.
Pero tenía un libro llamado Aparecer , es como Batman o Spider-Man, se trata de ese personaje y si comienzas a desplazar a ese tipo, porque obtienes todos estos otros personajes e ideas, entonces Aparecer va a ser más como Equipo de Marvel , un libro de Spawn en equipo en lugar de un libro de Spawn. La extensión lógica de eso es que le das más espacio a estas ideas y a estos personajes fuera de Aparecer , lo que significa que tendrás que agregar más libros y dar ese paso que has estado algo indeciso [en dar] durante décadas y simplemente agachar la cabeza y hacer un solo libro; vas a tener que romper la tirita y marcharte.
Vi el número 300 como una especie de preludio, este mini-catalizador, para decir que podría hacer esto y aquí hay un gran momento en el que podría comenzar a presentar esto. Hay un evento que sucedió en esa historia que realmente mostró cómo esto llega a ser pero, más aún, hay una portada para ussue # 301 que hizo Jerome Opena y yo entiné que tenía un montón de estos personajes. Aunque sabía que no todos esos personajes iban a estar en la historia del número 300-301, era mi forma de burlarse de 'Solo espera ...' porque la gente decía: '¿Por qué estás haciendo esas portadas? ¡Todos esos personajes no estaban en él! y mi respuesta fue 'Espera, llegaremos allí'. Ahora estamos empezando a ver la primera fase de eso que dije que esperase. Incluso esto ahora, y puede parecer mucho para un tipo que solo estaba escribiendo un libro y va a tener cuatro para fin de año, todavía puede palidecer en comparación con lo que puede ser dentro de diez años y la gente puede ¡¿Cuatro ?! ¡¿Eso es todo?! ¡Está cumpliendo 45 ahora! [ se ríe ]
Ya tienes un buen banco de engendros alternativos. ¿Qué hizo que estos cuatro fueran los adecuados para lanzar estos títulos?
McFarlane: En su forma más simple, solo estaba yo diciendo: 'O aguanta o cállate'. ¡Deja de pensar en eso, Todd, hazlo o acuéstate! Como dije, el # 300 me dio la oportunidad de que, si iba a hacerlo, aquí es donde pongo las bases y voy. No estoy aquí para decir que este es el momento perfecto y que he estado esperando este momento. Soy como cualquier otra persona: vienes con una idea y resulta que está en un momento determinado, que es ahora, y veremos cuáles son las consecuencias. O será más grande y mejor de lo que imaginaba o será menos; probablemente no sea exactamente lo que pensaba. Hay un pequeño plan inicial, pero ¿un plan de cinco años? No tengo eso porque ahí es donde recurro a personas creativas y digo: 'Ayúdame con este proyecto aquí y me aseguraré de que te recompensen de una manera más grande que si hicieras exactamente el mismo trabajo en Marvel o DC'. '
Más específicamente, ¿por qué Spawn, Gunslinger Spawn, She-Spawn y Medieval Spawn para esta salva de apertura?
McFarlane: Spawn está en el centro de esto. Se convierte en la roca que arrojas a la piscina y, a partir de ahí, las ondas van a empezar a salir. El primer anillo de la onda, tienes Spawn y tienes los otros Spawns: algunos de ellos han sido un poco más prominentes que otros, pero todos son cantidades conocidas, por así decirlo. Pero para mí, la parte emocionante es cuando cierro los ojos y ya no es la primera onda, es la décima onda. ¿Cómo se ve eso? No lo sé porque todavía no he llegado allí y ni siquiera he contratado a las personas creativas que me ayudarán a llegar allí; eso, para mí, es algo divertido.
Creé una pieza en la que algunos engendros vinieron del pasado y del futuro y todos están aquí en los tiempos modernos e hice un libro donde uno de los malos se dirigió a Spawn y dijo: 'Amigo, no sabes lo que quieres. ¡hizo! ¿Crees que solo Spawns cayó por el agujero? ¡Mierda, hay cientos que cayeron por el agujero! Eso me da la continuidad de que no importa lo que publique de ahora en adelante, salieron por el agujero en ese tema, eso significa que todo es posible. ¿Quiénes son los cientos que cayeron? ¡No sé!
Esta es la diversión de tener ideas locas y comenzar a pintarlas y es un gran lienzo. Estoy solo en una esquina en este momento. Es lo que sigo pidiendo a las personas creativas que hagan: no quiero que pinten sobre los trazos de Spawn. He hecho treinta años de eso. Quiero que tomes un pincel y vayas a donde están las partes vacías y comiences a pintar con nuevos colores. Les animo a que ni siquiera lo hagan relacionado con Spawn porque eso no va a ser saludable para la variedad y el crecimiento de lo que tengo en mi cabeza.
Sí, puedes tener una familia de murciélagos y una familia de Spider-Man en la esquina, pero no pueden ser tan imperativas para el éxito de tu universo donde, si a alguien no le gustan las cosas de Spider-Man o Batman, pueden hacerlo ' No compre otro producto para perseguir a los personajes o la historia. Tienes que considerar tu plan maestro de que eres solo un buffet de cómics y, en un buffet, no conozco a nadie que ponga uno de todo en su bandeja. Hay cientos de opciones y eliges las siete u ocho que crees que son las más satisfactorias para ti, eso es lo que haces. Marvel lo ha estado haciendo, DC lo ha estado haciendo, otras compañías lo han estado haciendo, así que no estoy tratando de intentar nada nuevo.
Lo que debería suceder es que estoy haciendo 20-25 libros y la gente está comprando sus cinco o seis favoritos. Ni siquiera espero que la gente compre los cuatro libros nuevos, tal vez lo hagan por el número 1, pero pueden decir: 'Ese libro no es mi taza de té, pero realmente me gusta. ¡Fue un personaje sorprendente! Tener que recoger todo no va a ser necesario y no se va a construir la continuidad por lo que es necesario. El universo, al menos por ahora, se construye alrededor de mi percepción de lo que era la continuidad cuando era un lector de cómics de 16 años; en ese entonces, la continuidad era tan simple.
¿Qué buscas en otros creadores de cómics cuando compartes el mismo lienzo colaborativo? Incluso si están en su propio rincón, compartes el mismo tejido conectivo.
McFarlane: Número uno, por entusiasmo, porque si están entusiasmados, supongo que se verá en la hoja de papel. Es interesante, porque no todo el mundo está hecho para hacer un cómic mensual. Esa es una dificultad bastante grande para aquellos de nosotros que lo hemos hecho. Así que dirígete a todos y diles: 'Dime cuál es tu horario. Dime cuánto me puedes dar. Tomaré cualquier cosa, desde una página hasta un millón. Complete cuál es ese número y qué tan rápido puede conseguirme ese trabajo '. Dependiendo de cuál sea esa respuesta, crearemos la historia y el formato que básicamente diseñará su camino hacia su forma de trabajar; Puedo acomodar, de una manera bastante amplia, a casi cualquier persona que necesite. Y si puedo acomodar a alguien, puedo escoger y elegir.
Al convertirse en editor de arte, ¿qué narradores, tanto escritos como visuales, tienen un estilo que tiene sentido para ese personaje? No todo el mundo está hecho para dibujar a Superman. De hecho, diría que algunos de los mejores artistas de Batman no están hechos para dibujar a Superman porque su estilo es muy áspero, oscuro y sombrío y no pueden apagarlo cuando hacen Superman. Superman es un Boy Scout al mediodía en este mundo brillante en el que vive. Muy pocas personas pueden hacer ambos tipos de una manera súper convincente. A veces tienes que adaptar tu talento a los personajes.
Si bien ha tenido esto en el fondo de su bolsillo durante algún tiempo, solo usted y Erik Larsen tienen sus respectivos libros de imágenes en funcionamiento durante casi treinta años. ¿Qué lo mantiene involucrado personal y creativamente en Al Simmons todos estos años después?
McFarlane: Esto es lo que voy a decir y creo que es cierto para mucha gente: una vez que tienes la cabeza en una idea y empiezas a pensar en ella y puedes hacer eso y aquello y aquello, muy pronto tienes más ideas. de lo que puedes poner en papel antes de morir. Nunca vas a ponerte al día con tus pensamientos. Vienen tan rápido y rápido y solo obtienes un libro al mes, y ¿cuántas ideas se te ocurren en un año? Cientos? Miles? ¿Quizás decenas de miles? Pero si solo tienes doce libros [al año] para contarles, nunca podrás mostrar más que una pizca de eso al público. Esa es la parte frustrante, pero, aún queriendo sacar esas historias, tienes que expandirte.
Pero en cuanto al nivel de entusiasmo, acabo de cumplir sesenta y tal vez es entonces cuando la gente empieza a bajar la velocidad; Trato con otras empresas y corporaciones bastante grandes en mis otras empresas. Aunque disfruto de la colaboración y me gusta ser parte del proceso, puede ser un poco frustrante la actitud protectora al intentar innovar e intentar algo loco cuando se trata de corporaciones multimillonarias. Y yo haría exactamente lo mismo, estoy seguro, si tuviera miles de millones de dólares que tuviera que proteger; Probablemente yo también sería el mismo.
Al final del día, cuando estoy un poco cansado y he tenido más conversaciones tontas de las que debería tener con una gran empresa, doy la vuelta en la esquina y hay una luz brillante que dice ' Aparecer libro cómico.' Y soy dueño de ese cómic al 100% y no tengo que pedir permiso a nadie ni obtener ninguna aprobación; No tengo que adherirme al marketing anterior de alguien o preocuparme por los objetivos de ganancias de alguien o por cualquiera de las cosas que impulsan a las grandes empresas públicas. Puedo ir a mi libro y decir: '¡Oye, tengo una idea! ¡Vamos a intentarlo!' Y eso es. A veces funciona y otras no, pero simplemente lo haces.
Miras la tabla de ventas para Aparecer y ha tenido sus altibajos y sus reflujos y flujos como cualquier libro que haya existido durante décadas. No lo he hecho bien todo el tiempo. A veces me he equivocado miserablemente, pero soy yo quien básicamente dice lo que estamos haciendo. ¡Es un soplo de aire fresco! De todo lo que hago, los cómics son la parte más genial, divertida y fácil de todo porque [puedo] ¡simplemente hacerlo! Sea lo que sea lo que se nos ocurra hoy, podemos hacerlo y no tenemos que hablar por teléfono con nadie más hoy.
Escrito por Todd McFarlane e ilustrado por McFarlane, Jim Cheung, Stephen Segovia, Brett Booth y Marcio Takara, Spawn's Universe # 1 sale a la venta el 23 de junio en Image Comics.
