La adaptación cinematográfica de Speed Racer de Wachowski tiene una calificación del 39% en RottenTomatoes, fue criticada por la mayoría de los críticos y fue un completo fracaso de taquilla. Pero, ¿qué tan bien se refleja esto en la película? Es cursi, exagerado e increíblemente rápido, pero estos no son defectos. Son estos mismos elementos los que hacen de la película una obra maestra subestimada.
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'Speed Racer' es muy divertido. Está lleno de acción y tiene una trama sorprendentemente intensa y cohesiva. Quizás una de las razones de su 'fracaso' es el hecho de que se estrenó la misma semana que 'Iron Man' de Jon Favreau, que apagó todas las películas de la competencia. Pero, ¿fue 'Speed Racer' realmente tan malo como decían los críticos? ¡CBR te desafía a volver a ver la película y ver por qué es mejor de lo que recuerdas!
15EL REPARTO ES PERFECTO
Si hay algo que me encanta de 'Speed Racer', es el reparto. Está Emile Hirsch como Speed, Susan Sarandon como Mom Racer, John maldito Goodman como Pops Racer y Roger Allam como el villano Arnold Royalton. La forma en que estos actores de alto perfil fueron elegidos para una adaptación de anime es alucinante, pero seguro que funcionó bien, el elenco puso todo su corazón en estos roles.
Emile Hirsch no solo se ve exactamente como Speed Racer, se preparó para el papel viendo cada episodio del anime y reuniéndose con corredores profesionales. También se nota, ya que Hirsch interpreta una Speed perfectamente humilde, sincera y seria, encontrando la combinación perfecta de cursi e inspiradora. Susan Sarandon asume su papel maternal con calma, una perfecta Mom Racer. Roger Allam es maravillosamente aterrador como el villano corporativo de dos caras que amamos odiar. Y por último, pero no menos importante, John Goodman desempeña un papel que parece hecho a medida solo para él. Al igual que Hirsch, Goodman se ve exactamente como su homólogo de anime, Pops; un padre alegre, irritable, severo, cariñoso y trabajador. Te desafiamos a encontrar un papel de John Goodman que no sea al menos uno de esos.
14TRIXIE
Hablando de roles, Trixie es uno de los personajes más geniales de 'Speed Racer'. Ella es la novia de la infancia de Speed y su novia actual. Es inteligente, atrevida, lucha por lo que quiere y es un personaje realmente divertido. Incluso en los flashbacks de los días de la escuela primaria de Speed, Trixie es fuerte y desafiante, y evita que Speed se burle de un grupo de chicas rubias presumidas mientras admira sus diferencias. Ella y Speed se hacen amigas rápidamente y rápidamente el resto de los corredores la consideran familia. En el presente, Trixie no ha perdido su fuerza y su desafío.
Ella no solo apoya a Speed desde el aire en su helicóptero maravillosamente rosa, sino que también tiende a salirse con la suya cuando se trata de su relación con Speed. Trixie incluso sustituye a Taejo Togokahn en la Casa Cristo Race, defendiéndose en la pista y luciendo genial con su pesado delineador de ojos negro. En el anime original, Trixie era terca y de voluntad fuerte, y la película la adapta perfectamente a una feminista valiente. También pronuncia la frase 'frijoles geniales' cada vez que ve algo increíble, que es simplemente encantador.
13RACER X
Racer X es secretamente Rex Racer, el hermano mayor de Speed. En el anime, Rex dejó a su familia y se puso la identidad de Racer X después de sentirse avergonzado por correr imprudentemente y estrellar el Mach 5. La película amplifica un poco el origen de X, haciéndolo fingir su muerte durante una carrera para escapar de sus lazos con la mafia. . Avergonzado, Rex se somete a una cirugía plástica y se pone la máscara Racer X.
Tanto en el anime como en la película, Racer X intenta redimirse actuando como un agente / mercenario para las investigaciones policiales y gubernamentales sobre los arregladores raciales. La interpretación de la película de esto es hermosa, ya que muestra que X es básicamente una versión satíricamente extrema de James Bond, disparando armas desde su automóvil y sacando un camión completo de mafiosos desde su volante. Es un tipo duro que intenta hacer lo correcto después de hacer lo incorrecto durante tanto tiempo. Aprendemos mucho cerca del final de la película, donde se narra la historia de Rex, con Matthew Fox retratando la angustia y la duda con expresiones simples pero contundentes.
12LOS DISEÑOS
Gran parte del encanto, la belleza y la excelencia de 'Speed Racer' proviene del trabajo de diseño de la película. La mayoría de los críticos se refieren a las imágenes como el elemento más fuerte de la película, y tienen toda la razón. El trabajo de diseño de 'Speed Racer' evoca la locura del anime, lo amplifica y le da la dosis justa de realidad; todos presentes en el diseño de vestuario, automóvil y mundo.
El mundo de la película, con sus ciudades cubiertas de dulces, estadios de carreras masivos y fábricas corporativas caricaturescas, es tan poco realista, y eso es lo bueno de ella. Los personajes se destacan de los fondos, se ven antinaturales y falsos, que es lo que funciona tan bien; se supone que es irreal y caricaturesco. Parece que el Mach 5 salió directamente del anime y los otros autos de la película son únicos y están llenos de estilo. Los disfraces son igual de hermosos y les dan a los personajes una apariencia distinta y precisa del anime. Speed y su familia usan sus ropas exclusivas en algún momento y lucen excelentes looks originales durante el resto de la película. Además, hay un equipo ridículamente equipado de corredores vikingos. ¿Cómo no amar eso?
11LAS CARRERAS
Es comprensible que muchos críticos hayan llamado a las imágenes de las carreras 'desorientadoras' o 'abrumadoras', ya que todo lo relacionado con las carreras se ha incrementado hasta 11. A pesar de estar destinado a ser un espectáculo de una película, tal vez las carreras son demasiado grandes. pantalla, lo que podría explicar por qué la película ganó seguidores de culto a partir de los lanzamientos en DVD. Dicho esto, los Wachowski pusieron todo lo que tenían para perfeccionar las imágenes de las carreras. Las ruedas de los autos se mueven 180 grados, por lo que en lugar de que la película muestre una carrera aburrida como la de NASCAR donde los autos dan vueltas en círculo, los vehículos se desvían en cada esquina, acelerando a velocidades que desafían la gravedad mientras giran, giran y se desvían uno alrededor del otro.
Cada carrera es única y las apuestas aumentan continuamente. La loca acción de voltear el auto de alto octanaje simplemente profundiza en tu niño interior y te hace querer gritar '¡MÁS RÁPIDO! ¡MÁS RÁPIDO!' Cada secuencia de carreras te da la sensación infantil de jugar con Hot Wheels, correrlos por pistas y chocarlos entre sí. La mejor parte de todo esto es que sabemos exactamente lo que está sucediendo a pesar de movernos a cien millas por minuto. Cada movimiento es nítido, claro y brillantemente coreografiado.
10CASA CRISTO 5000
Quizás la carrera más grande de la película, además del final, es la Casa Cristo 5000 de dos días, que cruza continentes y choca contra el clima. Speed, Racer X y Taejo Togokahn participan en esta carrera para ayudar al Inspector Detector a investigar arreglos corporativos y mafiosos. y para ayudar a Speed a clasificar para el Gran Premio. La familia de Speed no quiere que compita ya que en las cuevas de hielo de Casa Cristo es donde Rex giró y murió, pero Speed va en contra de sus deseos y entra de todos modos.
Todo en esta parte de la película es fantástico. Hay vikingos, carreras todoterreno y muchos trucos sucios. La primera etapa comienza en un terreno desértico, donde las nubes de polvo esconden los ataques de carreras sucias y resulta en una pérdida para Speed y sus compañeros de equipo. Para empeorar las cosas, Taejo fue drogado entre carreras. Afortunadamente, Trixie interviene durante el partido de vuelta y Speed y su equipo ocupan el primer lugar. Durante su victoria, hay un momento maravillosamente cursi en el que Speed cruza la línea de meta, salta de su auto y aterriza en su clásica pose de anime mientras suena una versión instrumental del clásico tema musical.
9NINJAS
Entre las dos carreras de Casa Cristo, Speed y Trixie son descubiertos por su familia, que se presentan en el hotel y se quedan para la segunda etapa. Mientras la familia Racer, Taejo y Racer X duermen, son atacados por ninjas. Así es, ninjas . Los ninjas logran drogar a Taejo e intentan sacar a sus compañeros de equipo para cambiar los resultados de la carrera.
Racer X elimina fácilmente a sus atacantes shinobi, usando una camisa como máscara improvisada. Speed se las arregla para defenderse, lanzando golpes torpemente como un peleador callejero. Pops también se mete en la acción, consiguiendo un ninja en una llave de cabeza donde el asesino ve bien el ring de campeonato de lucha de Pops. El ninja parece preocupado cuando Pops lo lanza, lo golpea, lo levanta y lo hace girar sobre su cabeza, lo que hace que sus diversas armas salgan volando y se claven en las paredes, antes de arrojarlo por la ventana. Siempre el carismático y duro, Pops ignora al ninja diciendo '¿Ninja? Más como un no-ja. Es terrible lo que pasa por un ninja en estos días. Es una escena completamente loca que es muy divertida de ver.
8LA CINEMATOGRAFÍA
Las carreras y la escena ninja no se verían ni la mitad de bien si no fuera por la ingeniosa cinematografía de la película. Con una adaptación en vivo de un anime, por supuesto que se perderán algunos elementos en la traducción, pero los Wachowski encontraron un término medio inmensamente único. Hay muchos elementos notables de esto, los zoom y panorámicos rápidos, los cambios rápidos entre los autos y los primeros planos de los corredores, pero hay muchos más detalles debajo de la superficie.
La mayoría de los zoom rápidos se utilizan para incorporar líneas de velocidad de estilo anime en la película. Cuando la cámara se acerca de Speed a su automóvil, las luces de la pista de carreras y forman líneas de movimiento. Durante la escena de la pelea en la cima de la montaña, la cámara se mueve con cada golpe y la nieve que cae se difumina para convertirse en líneas de velocidad. Luego están las cuevas de hielo en Casa Cristo, donde las luces traseras los autos van detrás con cada deriva. Este tipo de coreografía y cinematografía es anterior a Scott Pilgrim vs. The World, que utilizó un enfoque similar. Sin embargo, la innovación y el uso de la técnica de Speed Racer pasaron desapercibidos.
7DESPLAZAMIENTO DE TIEMPO
La película salta bastante en el tiempo, y es realmente una manera brillante de empaquetar todos los puntos principales del material original en una película de dos horas. Los flashbacks y los flashforwards ocurren de forma intermitente a lo largo de Speed Racer, pero nunca se sienten innecesarios o fuera de lugar. Cada vez que se menciona el pasado, se usa la cabeza de un personaje para borrar y se produce un flashback rápido, que nos da la información suficiente antes de volver a la acción.
La primera carrera de la película establece esta técnica, dándonos la historia de fondo de la familia Racer y su pérdida de Rex mientras Speed corre contra el fantasma de su hermano. La historia de casi todos los miembros de la familia con Rex se revela a través de un primer plano seguido de una limpieza a un flashback emocionalmente contundente. Estos flashbacks se utilizan a lo largo del resto de la película para hacer cosas como dar una historia de fondo, respaldar un monólogo y dar pequeños descansos entre la acción a veces abrumadora. El uso de flashbacks y flash forward ayuda a que la película se sienta ligera y rápida, en lugar de abrumada por la exposición y la historia de fondo.
6LA ESCENA DE ROYALTON
Uno de los mejores usos del desplazamiento del tiempo se produce cuando Speed se reúne con E. P. Arnold Royalton para rechazar su oferta de contrato de carreras. Lo que comienza como un cortés intercambio entre un humilde Speed y el aparentemente amigable Royalton se convierte en la escena más poderosa de toda la película. El declive de Speed incorporó flashbacks para respaldar su explicación por rechazar la oferta, mostrando a Speed y Pops aprendiendo a superar la muerte de Rex y mostrando lo importante que es su familia para él y su carrera en las carreras.
Royalton responde con una perorata muy conmovedora sobre cómo la obsesión de Speed por los valores familiares no tiene sentido, y que el dinero es lo único que importa en las carreras. Royalton refuerza esto afirmando que, a menos que Speed firme con Royalton, no solo fallará en ubicarse en la próxima carrera de Fuji, sino que ni siquiera terminará. Durante el monólogo, todas las afirmaciones de Royalton cobran vida cuando la carrera de Fuji ocurre en el fondo, mostrando el Mach 5 siendo eliminado de la carrera y el nombre de Racer Motors siendo arrastrado por el barro. Es una escena poderosa que muestra las increíbles habilidades de actuación de Roger Allam y le da a Speed motivos para dudar de todo lo que sabe.
5EL VILLANO ES CAPITALISMO
La escena de Royalton ayuda a revelar que el villano de Speed Racer no es un piloto rival, es capitalismo . Claro, Speed se enfrenta a otros corredores, como el villano del anime Snake Oiler, el Fantasma Gris y, en la carrera final, Jack 'Cannonball' Taylor, pero el que mueve los hilos detrás de cada una de las pérdidas y pruebas de Speed es Royalton Motors y su conexión. con la mafia. La película muestra que las carreras de grandes cantidades de dinero son corruptas, deshonestas y simplemente sucias, usando cosas como el gancho de lanza ilegal para hacer trampa durante las carreras.
La razón por la que establecer al capitalismo como el villano de 'Speed Racer' funciona tan bien es porque la película se centra en Speed y su relación con su familia, especialmente Rex y Pops. Los valores familiares y el trabajo duro se encuentran en el centro de esta película, apoyando a los corredores en su camino hacia las compañías de carreras de renombre. 'Speed Racer' es una narrativa deportiva clásica de los desvalidos con algunos otros elementos divertidos incluidos.
4LA EMOCION ES REAL
No hay duda de que 'Speed Racer' es una película cursi, pero eso es lo que le da tanto corazón a la película. La película tiene muchos ritmos emocionales, cada uno de los cuales evoca reacciones muy reales. La acción divertida, loca y francamente tonta te mantiene al borde de tu asiento, mientras que los momentos familiares te ponen tenso y al borde de las lágrimas.
Gran parte de la emoción de 'Speed Racer' proviene de la familia Racer y de las actuaciones del elenco. Durante la primera carrera, la muerte de Rex se siente real; Vemos flashbacks que muestran lo importante que era Rex para Speed y lo cerca que estaban él y Pops. Vemos cómo la muerte de Rex golpeó a Speed cuando llora en los brazos de su madre mientras ella mira con la expresión en blanco de una madre afligida. Realmente sentimos la muerte de Rex porque sus reacciones son tan crudas y reales sin exagerar. Con cada momento emocional, se nos presenta una situación o un flashback que nos da un contexto que ayuda a alimentar nuestras reacciones. Nos hace sentir que somos parte de él, por eso la emoción golpea tan fuerte.
3NO ES UN REBOTE GRITTY
'Speed Racer' se lanzó unos años después de 'Batman Begins' de Christopher Nolan y solo unos meses antes de 'The Dark Knight'. Basta decir que los reinicios valientes estaban comenzando a volverse más populares. Quizás el estado del mercado en el momento de su estreno sea lo que lleve a 'Speed Racer' a bombardear en taquilla. Incluso 'Iron Man', que no es exactamente un reinicio valiente, tenía muchos temas y elementos de la historia que eran más oscuros que los materiales originales del cómic. De cualquier forma que se mire, el mercado en el momento de su lanzamiento no era adecuado para 'Speed Racer'.
Esto se debe a que 'Speed Racer' no forzó una toma valiente. No es 'una película de Speed Racer, pero ...' es solo una película de Speed Racer, y eso es lo que la hace genial. Desde 'Batman Begins' en adelante, cada película de cómics tenía que agregar algo más a la mezcla para evitar que las cosas fueran demasiado cursis y divertidas, dos cosas que los productores pensaban que el público no quería. 'Speed Racer' es una verdadera adaptación del anime; es divertido, tonto, colorido y no tiene miedo de ponerse cursi. Algunos pueden culpar a la película por no tomarse a sí misma demasiado en serio, pero honestamente, eso es lo que la hace funcionar tan bien.
2LA PARCELA ES SIMPLE (Y GRANDE)
La trama básica de la película es que la habilidad de Speed en las carreras atrae la atención de un patrocinador potencial de Royalton Motors. Speed rechaza la oferta y Royalton usa sus conexiones en un intento de poner fin a la carrera de Speed en las carreras ... y casi funciona. La velocidad tiene una segunda oportunidad cuando Inspector Detector y Racer X le ofrecen la oportunidad de correr mientras exponen la corrupción dentro de las carreras. Lo que está en juego aumenta cada vez más a medida que se acerca la carrera final y Speed tiene la oportunidad de acabar con el reinado de Royalton y demostrarle al mundo que no necesita dinero ni poder para ganar, todo lo que necesita es familia y amor por las carreras.
Muchos críticos afirmaron que si bien las imágenes de 'Speed Racer' eran fuertes, la trama era incoherente y desordenada. Pero desde el punto de vista de la escritura, solo tiene que haber una razón para que Speed corra, ¿verdad? Bueno, los Wachowski hicieron eso, usando la narrativa de una película deportiva como base y construyendo sobre ella. Los temas están enfocados, nunca nos confundimos con lo que está pasando y Speed tiene una razón para competir. No hay mucho más de lo que necesita la trama, y deja mucho espacio para las carreras increíbles.
1UN SENTIDO DE MARAVILLA INFANTIL
'Speed Racer' comienza con un joven Speed haciendo un examen en la escuela. Tiene muchos problemas para concentrarse y su mente comienza a divagar. Lo que comienza como un garabato en un libro animado de un accidente de carrera rápidamente se convierte en una secuencia de fantasía en la que garabatos infantiles de autos y multitudes rodean a Speed, su pupitre de la escuela actúa como su asiento del conductor. Speed hace ruidos de 'vroom' mientras corre, e incluso simula el rugido de una multitud después de que cruza la línea de meta de fantasía. Esta escena es puro, y describe la película por lo que es: la fantasía de un niño.
Todo, desde la fantasía del joven Speed hasta las imágenes de carreras, e incluso las travesuras maníacas de Spritle, hacen de esta película un gran pico en la cabeza de un niño. La película aparentemente funcionó muy bien con la demografía infantil, como debería ser, ya que 'Speed Racer' es básicamente todo lo bueno de la fantasía de un niño con la velocidad. Esta es la verdadera magia de la película, ya que evoca una maravilla infantil que te hace sentir como un niño otra vez. Cuando lo miras con esta mentalidad, 'Speed Racer' es una película verdaderamente maravillosa.
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