Es el clásico de culto más grande de Disney, es la obra maestra de stop-motion de Henry Sellick y es un cuento clásico de la imaginación de Tim Burton. No es otro que La pesadilla antes de Navidad. Esta festiva y extraña característica navideña ha sido un clásico amado de Halloween y Navidad durante más de una década y ha reunido a más seguidores desde que llegó a los cines en 1993. De esta pequeña película que podría surgir todo un fandom con amor por lo dulce y espeluznante. Inspiró años de decoración de Halloween, innumerables homenajes e imitadores, e incluso todo un género de películas. Se ha convertido en una tradición favorita en muchos hogares y reuniones gracias a nuestro creciente amor por todas las cosas extrañas e inusuales.
Se invirtió mucho amor y esfuerzo en la creación de la magnífica pieza de monstruo. Docenas de modelos en miniatura, decorados hechos a mano, libras de nieve falsa, metros de cables e innumerables marionetas con cientos de partes diferentes entraron para dar vida a los mundos de Halloween y Navidad. Se invirtió tanto talento e imaginación en esta película, que parte de la magia detrás de escena se ha ahogado en su éxito a largo plazo. Los artistas, actores y mentes creativas detrás de la película merecen una atención muy necesaria. Entonces, estamos aquí hoy para traer un poco de alegría de Holliday, así como algunos escalofríos y sustos mientras enumeramos veinte cosas sobre La pesadilla antes de Navidad es posible que no lo hayas sabido.
20OJOS BRILLANTES
Hoy en día, todos estamos familiarizados con la figura alta, oscura y con forma de araña de Jack Skellington, The Pumpkin King. Podemos reconocer fácilmente sus dedos huesudos, su sonrisa esquelética y su pajarita de murciélago en un instante. Ya sea en decoraciones de Halloween, juguetes o lo que sea, es una cara dulce pero espeluznante que todos amamos.
Sin embargo, hubo un momento en que Jack se habría visto muy diferente, todo debido a un cambio de diseño. Mientras se rodaba la película y se construían los títeres, a Jack se le dieron originalmente ojos grandes, como los de Disney. Los ejecutivos pensaron que esto lo haría parecer menos intimidante que los espacios negros que tiene. El diseño se consideró demasiado espeluznante y los realizadores mantuvieron a Jack como lo conocemos, y sus ojos permanecen felizmente hundidos.
19UN MICKEY BIEN ESCONDIDO
Cualquier aficionado a Disney sabe que siempre hay un Mickey escondido escondido en algún lugar de cada una de sus películas. La pesadilla antes de Navidad, a pesar de ser lanzado bajo Touchstone Pictures de Disney, no es una excepción a la regla. Aunque Mickey aparece en el pijama de un niño en la película, hay uno más grande escondido en la misma escena.
El Vampire Teddy Bear, el favorito de los fanáticos, tiene un parecido sorprendente con la mascota mágica del estudio. A pesar de los dientes y la capa, el Vampire Teddy Bear comparte el mismo esquema de color que Mickey y la misma forma icónica de la cabeza. Parece que incluso los residentes de Halloween Town adoran el ratón.
18TERROR Y PIERNAS DE TURQUÍA
La Navidad no fue la única puerta navideña por la que Jack podría haberse caído. La mente se sorprende de lo que podría haber sucedido si el Rey Calabaza tropezara con el Día de San Patricio, el Día de San Valentín o la Pascua. Es un pensamiento surrealista pero entretenido y uno que Disney también podría haber tenido.
En un momento después del relanzamiento en 3-D de la película, Disney supuestamente estaba en conversaciones con Burton y Selick para hacer una secuela en la que Jack explora otras fiestas y establece sus conexiones en Acción de Gracias. Por divertido que hubiera sido, Burton estaba fuertemente en contra, diciendo que nunca necesitó una secuela desde el principio. Estamos ahí contigo, Tim. Si no está roto, no lo arregles.
17BOOGEYMEN Y OINGO BOINGO
Para ser un esqueleto, Jack tiene un buen juego de tuberías. Los tres grandes nombres detrás de la realización de la película fueron Tim Burton, Henry Selick y Danny Elfman. Burton escribió y creó la historia, Selick dirigió la adaptación, pero Elfman no solo escribió algunas melodías increíbles, sino que ayudó a Jack a tocar esas notas dulces.
El ex miembro de Oingo Boingo es famoso por sus composiciones extrañas, salvajes y caprichosas, pero pudo usar su talento para el canto para ayudar a darle vida a Jack. No solo reemplazó a la voz cantante, sino que escribió todas las canciones mientras trabajaba con escritores en conjunto. Un hombre de muchos dones, Elfman sabe cómo organizar una fiesta de muertos.
16UN RECHAZO DE RANKIN / BASS
Hoy, La pesadilla antes de Navidad es considerada como una de las películas stop-motion más queridas y mejor diseñadas en el campo. Su fantástico uso de títeres, efectos y atmósfera la hacen brillar entre sus compañeros. En el momento de la concepción, sin embargo, el uso de stop-motion era más una parodia que una elección creativa.
La inspiración para el aspecto de la película estaba destinada a imitar y parodiar los especiales navideños de Rankin / Bass como Rudolf el reno de nariz roja, Santa Claus viene a la ciudad, y otros títulos similares. El objetivo era tomar la atmósfera alegre y alegre y darle la vuelta por completo. Aunque Christmas Town ciertamente se parece increíblemente a su inspiración, es obvio que Halloween Town cumple con este objetivo.
15VACACIONES EN LA MANSIÓN ENCANTADA
Después de que la película había acumulado una enorme base de fanáticos y le valió a Disney una cantidad de dinero aún más enorme en el proceso, los Imagineers decidieron que necesitaban llevar a Jack, Sally y todos sus amigos al lugar más feliz de la Tierra. Dado que el plan navideño de Jack fracasó, decidió que se sentiría mucho más en casa con Happy Haunts of the Haunted Mansion.
The Haunted Mansion Holiday ha sido un evento de temporada celebrado en Disneyland durante muchos años, y continúa atrayendo a fanáticos nuevos y viejos. Jack y su equipo descargan sus retorcidos regalos de Navidad por los pasillos de la mansión y se mezclan con los fantasmas. Ya sean galletas de Navidad caníbales o coronas devoradoras de hombres, siempre hay muchos trucos y golosinas alrededor del árbol.
14SELICK NO ES BURTON'S
Ha habido un largo debate entre los fanáticos de la película con respecto a la propiedad de la propiedad. La historia y todos los personajes provienen de Tim Burton, pero la película fue dirigida y supervisada por Henry Selick. ¿Quién es realmente el hombre detrás de la locura?
Si bien es cierto que fue Burton's Story y los personajes los que recibieron la adaptación cinematográfica, no obstante, es la película de Selick. Burton recibió un crédito de producción, pero en lo que respecta a la carga de trabajo, tenemos que darle apoyo a Selick. Dicho esto, tenemos que agradecer a ambas mentes por darnos este horrible clásico navideño.
13BARELY PRESENTE BURTON
Saltando del punto anterior, podría tener el nombre de Burton, pero probablemente fue una de las figuras menos involucradas en la producción. Sí, Burton escribió la historia, ayudó en el guión, hizo los bocetos preliminares de los personajes y ayudó a producir guiones gráficos para la película. Pero supuestamente solo estuvo presente durante tres días del proceso de filmación.
No estamos diciendo que no hizo su parte, ciertamente no es fácil crear un mundo y personajes a partir de algo tan simple como un poema para niños, pero no fue el único cocinero en la cocina. Es algo injusto que reciba casi el doble de reconocimiento que sus colaboradores. Al menos no ha dejado que se le suba a la cabeza.
12UNA CABEZA PARA HOCKEY
Hablando de la cabeza de Burton, hay una escena eliminada que ciertamente es un poco gráfica para algo tan asociado con Disney. Es un momento mágico para las criaturas de Halloween Town cuando Santa Claus les trae la Navidad en forma de un paraíso invernal. Pero algo extraño está sucediendo durante el amistoso juego de hockey de los vampiros.
Los vampiros tienen un pequeño partido de hockey feliz en un estanque helado, usando palos de escoba y una calabaza como palos y un disco. Sin embargo, en una escena eliminada, la calabaza era en realidad la cabeza cortada de Tim Burton. Lo que pretendía ser un guiño lúdico al productor todavía se puede ver en las características especiales de la película, pero era demasiado grizzly para Disney.
11BOOGIE DE OOGIE
¿Sabes de qué no hay suficiente en las películas animadas? Canciones de villanos brillantes, de jazz y al estilo de Las Vegas. Es la sombra de la luna por la noche con un grave problema de juego, Oogie Boogie es uno de los villanos más espeluznantes y cursis de la nómina de Disney, pero hay algo muy familiar en él.
Sus movimientos, voces y estilos musicales se inspiraron en el ícono del jazz, Cab Calloway. El líder de la banda de renombre fue una sensación en los años 20, pero elementos de su baile y forma de hablar se abren paso en la rutina de Oogie. La estrella de Broadway, Ken Page, proporciona la voz, pero cualquiera que esté familiarizado con el músico puede ver fácilmente un parecido asombroso. ¿Quizás era un hombre hi-dee-ho en otra vida?
10Y POR TODA LA CASA
Ya hemos mencionado cómo Burton escribió la historia y creó los personajes para la película, pero la inspiración proviene de algo dulce, simple y con la cantidad justa de espeluznante. Mientras Burton trabajaba como animador en Disney en los años 80, inventó un poema que mezclaba los mundos de Navidad y Halloween con un estilo y una voz que recordaban la historia original de Clement Clark Moore, pero con un pequeño giro extraño.
Escrito como una broma divertida de Una visita de San Nicolás, la historia llamó la atención de Disney y pronto estuvo en conversaciones para una adaptación. El trabajo de Burton era tangible y único, por lo que las oportunidades definitivamente estaban presentes. Provino de comienzos humildes pero resultó en algo mágicamente macabro.
9UN REPARTO SIGNIFICATIVAMENTE PEQUEÑO
La película acoge todo tipo de escalofríos, criaturas y personajes tanto en los mundos navideños como en el reino de los mortales. Jack, Sally, Zero, Oogie Boogie y Lock, Shock y Barrel son solo algunos de los jugadores en la función, pero el material de origen no era exactamente tan completo. Dado que es tan breve, solo hubo un puñado de personajes verdaderamente mencionados por su nombre.
Jack, Zero y Santa Claus fueron los tres protagonistas principales de la historia original, aunque también se mencionó un trío de trucos o golosinas. La narrativa se centró en el plan navideño de Jack con Zero como su fiel compañero y Santa como la voz de la razón al final. Se convirtió en una historia espeluznante simplista, pero necesitaba ser desarrollado para la película.
8CAPITÁN EN CUBIERTA
Aquí hay un tidbit que solo los fanáticos más experimentados de Skellington captarán. Hubo una aparición especial de un actor muy reconocido en la banda sonora original de la película. Desafortunadamente, estas grabaciones no llegaron al producto final, pero aquellos que escucharon las pistas recibieron un regalo especial del propio Capitán Picard.
Originalmente se suponía que Patrick Stewart sería el narrador de los segmentos de apertura y cierre de la película, pero sus grabaciones solo llegaron a la banda sonora. Stewart, por supuesto, no solo ofrece una actuación conmovedora, sino que también lee un epílogo de la historia que nos hubiera encantado ver en la pantalla. La pista final ata un bonito moño a un cuento clásico, recomendamos encarecidamente a nuestros lectores que la escuchen.
7UN SANTA TRISTE
Siempre el mayor fanático del terror, Tim Burton originalmente quería que su ídolo de la infancia, Vincent Price, desempeñara un papel en su película. Mirando hacia atrás, esto habría sido un movimiento brillante si las cosas hubieran resultado diferentes. El maestro de lo macabro trabajando con una de las mentes más grandes del género habría sido algo digno de ver.
Desafortunadamente, Price había perdido recientemente a su amada esposa y, aunque todavía vino a leer para el papel, su actuación fue un poco demasiado melancólica y triste. Comprensiblemente, Price fue ignorado para el papel de Santa en la película. Fue lo mejor, pero todavía nos preguntamos qué pudo haber sido.
6UN TEMA BREVE
En los primeros días de producción, la película no se lanzó originalmente como largometraje. De hecho, se debatió si el título funcionaría por sí solo o sería demasiado oscuro para Disney. Sorprendentemente, Selick y Burton consiguieron financiación para un largometraje y el resto es historia.
El concepto original era convertirlo en un día festivo especial que se mostraría tanto en Halloween como en Navidad. Tenía la intención de ser algo que recordara los cortometrajes de Burton para Disney, Vincent y Frankenweenie. Este último, irónicamente, se consideró demasiado oscuro para el estudio. Habría sido la versión de Burton de un cursi especial navideño, pero por suerte tuvimos la película de culto que merecía ser.
5REGRESO A HALLOWEEN TOWN
Ya hemos hablado sobre la especulación de las secuelas de la película y cómo Burton estaba en contra de la idea, pero La pesadilla antes de Navidad en realidad tiene una secuela en existencia. Una película clásica de culto merece un videojuego clásico de culto, y eso es lo que obtuvo en forma de Pesadilla antes de Navidad: la venganza de Oogie. Los jugadores asumen el papel de Jack Skellington en su búsqueda para evitar que Oogie Boogie se haga cargo de las otras fiestas.
El juego incluso fue aprobado por Burton y contó con actuaciones vocales de los exalumnos de Nightmare Chris Sarandon, Ken page y Paul Reubens. Si eso no fuera suficiente, incluso supuestamente es considerado canon por Disney y la base de fans. Es un divertido paseo por los mundos navideños que ningún propietario de PS2 debería perderse.
4NUEVAS CREACIONES
Como se mencionó anteriormente, el poema original tenía un elenco bastante pequeño para un largometraje. Pero eso no impidió que los artistas y escritores se tomaran algunas libertades creativas al diseñar nuevos personajes para la pieza. Personajes como el Dr. Finklestein, el alcalde y el demonio arlequín fueron ideados para la película, pero había dos rostros específicos que fueron fundamentales en la creación.
Los personajes de Sally y Oogie Boogie nunca fueron mencionados en el poema, aunque hay ilustraciones del primero, sirven como actores clave en la película. Con Sally como el interés amoroso de Jack y Oogie como el antagonista, ambos se suman a la narrativa e impulsan la historia. Ciertamente podemos vivir y amar estas creaciones espeluznantes.
3FINKLESTEIN FIENDISH
Otra escena más del piso de la sala de montaje forma parte de nuestra lista, aunque esta no es tan aterradora como el partido de hockey de cabezas como discos. Antes de que Oogie Boogie fuera la gran bolsa de insectos que conocemos y amamos, originalmente había más en la historia que un villano típico de Disney. Pero el concepto podría no haber sido la mejor idea.
Una de las escenas originales de la derrota de Oogie Boogie reveló que era un títere controlado por un malhumorado Dr. Finklestein. Aparentemente, el plan del doctor era mantener a Sally alejada de Jack después de que ella se enamorara de él, y Santa simplemente se interpuso en su camino. Fue una idea de campo izquierdo que nunca salió de los guiones gráficos, pero teníamos que mencionarla.
2JACK EL ACTOR
Aunque hizo su debut en la pantalla grande en La pesadilla antes de Navidad, Jack tiene una filmografía única e impresionante en su haber. Desde interpretar a piratas hasta demonios de las sombras, es un intérprete bastante prolífico. Ha aparecido en películas de Burton, Selick y en otros papeles de Disney. Ha demostrado que es más versátil de lo que creíamos al principio.
Jack ha tenido cameos en Beetlejuice, Coraline, Sleepy Hollow, Edward Scissorhands, Alicia en el país de las maravillas e incluso La princesa y la rana . Su aparición más notable fuera de Halloween Town es la del capitán pirata en la adaptación de Henry Selick de James y el melocotón gigante. Al menos no está invadiendo otras fiestas, ¿verdad?
1EL SECRETO SUCIO DE DISNEY
Aunque ahora no parezca creíble, La pesadilla antes de Navidad En realidad, era un proyecto paralelo del que Disney trató de mantenerse alejado, salvo por un crédito de estudio. Aunque desde entonces le han dado a la película su propia atracción en Disneyland, un lugar en la alineación de películas de Freeform y legiones de mercadería, era el hijastro gótico lo que querían evitar. Habla sobre un cambio de opinión.
Cuando se estrenó la película, los ejecutivos del estudio pensaron que sería demasiado oscura y aterradora para las audiencias más jóvenes, decidieron limitar sus vínculos con la película y lanzarla bajo Touchstone Pictures. Hoy en día, la película es, irónicamente, uno de sus estrenos más exitosos debido al estatus de culto. ¿Ves, Disney? El lado oscuro no es tan malo.
