La década de 1980 fue el período de gloria para las empresas de juguetes. La década había comenzado con Kenner encontrando un éxito masivo gracias a Star Wars. Pronto creció la idea de que las empresas de juguetes podían hacer una fortuna creando dibujos animados basados en líneas y aumentando así su popularidad. Eso llevó a éxitos tan épicos como Transformers, G.I. Joe, Thundercats, Masters of the Universe, Teenage Mutant Ninja Turtles y más. Esos eran solo para los niños, ya que había una gran cantidad de líneas de juguetes con temas de niñas que también despegaron enormemente. Por supuesto, hubo algunos fracasos ya que no todos los dibujos animados fueron un éxito y, por lo tanto, su línea de juguetes sufrió. Aún así, dadas tantas visitas, era natural que las empresas siguieran intentándolo, ya que uno nunca sabía cuándo podía conectarse algo.
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Por lo tanto, tiene sentido que haya bastantes líneas de juguetes de esa década que en su mayoría se olvidan hoy. Muchas fueron copias obvias de líneas mucho más exitosas y es mejor olvidarlas. Algunos tenían realmente buenos conceptos y diseños y se jactaban de grandes figuras. Fue simplemente un mal momento o marketing lo que los llevó al fracaso. Otras líneas fueron ideas terribles desde el principio, peores en la ejecución y, por lo tanto, no es sorprendente que sean ignoradas. Dada la nostalgia de esa época, algunas líneas de juguetes han sido redescubiertas y un éxito en los catálogos online. Sin embargo, otros pueden olvidarse a pesar de que en realidad eran bastante buenos. Aquí hay 25 líneas de juguetes de la década de 1980 que merecen ser recordadas más para mostrar por qué esa década fue una era de ensueño para los niños.
25VALIENTE STARR
Filmation ya había ganado una gran fama creando Masters of the Universe. Probaron una continuación con un híbrido espacial occidental único. En el planeta de New Texas, los mineros y los colonos tienen que aguantar los ataques del bandido mágico Tex Hex. Entra BraveStarr, un alguacil con la fuerza de un oso, la velocidad de un guepardo, ojos de halcón y orejas de lobo. El héroe principal se veía bien, pero mejor era su caballo mecánico Treinta / Treinta que podía pararse sobre sus patas traseras para una apariencia humana.
Los malos tenían un aspecto genial ya que los juguetes se llevaban bastante bien con el ambiente del oeste espacial. Había vehículos como una diligencia flotante y el bonito escenario de la ciudad / cárcel. Si bien el programa se olvidó en su mayoría, todavía merece apoyos por lograr la fórmula única de manera agradable.
24SILVERHAWKS
Después de que Thundercats se convirtiera en un monstruo como una línea de dibujos animados y juguetes, Rankin / Bass y Bandai trabajaron para crear un gran seguimiento. Silverhawks tuvo lugar en un futuro lejano y se centró en un grupo de héroes blindados que podían volar por el espacio. Se enfrentaron al malvado Mon * Star, que podría transformarse en una figura aún más villana (sombras de Mum-Ra).
La línea de juguetes se destacó por la armadura metálica que fue diseñada para brillar desde la armadura plateada de Quicksilver hasta el brillo dorado de Copper Kidd. Incluso su jefe tenía su ojo mecánico ayudando a su mirada. Los malos se veían impresionantes y el gran juguete de su nave voladora Mirage era impresionante por la forma en que podía sostener a las otras figuras. Nunca se acercó al éxito de Thundercats, pero seguía siendo una buena línea de juguetes / dibujos animados para que disfruten los fanáticos de la época.
23SUPER NATURALES
Los hologramas se vieron como algo bastante divertido en la década de 1980. Mucho antes de que la tecnología 3-D se convirtiera en algo común, a los fanáticos les encantaba ver hologramas extraños y se usaban para juguetes. Super Naturals fue uno de los usos más atrevidos de la misma. Durante una gran batalla, un grupo de guerreros buenos y malos se sellan dentro de una tumba. Liberados después de siglos, estos fantasmas ahora se enfrentan en batallas.
Las figuras tenían pechos aplanados y rostros con rostros holográficos adheridos. Los fanáticos podían hacer un accesorio de cabeza y hombros a presión que también contaba con una cara holográfica. Esto llevó a que las figuras tomaran apariencias muy espeluznantes que realzaban el tema de los fantasmas. Tal vez el costo fue demasiado para que la compañía lo aceptara, ya que la línea no duró mucho. Sin embargo, para el uso atrevido de los hologramas, debería recordarse mejor como una línea de juguetes súper genial.
22STARRIORS
Una buena historia rodeó esta línea de Tomy de 1984. Cuando la Tierra se ve amenazada por tormentas solares, los científicos crean tres clases de robots: los Protectores para restaurar la Tierra, los Destructores para combatir las invasiones y los Guardianes para proteger a la humanidad cuando hibernan para sobrevivir al cataclismo. Los Destructores deciden que no quieren compartir el planeta con los humanos y apoderarse del resto de los robots para dominar el planeta.
Siglos después, un grupo de robots descubre a los humanos escondidos y se dispone a liberarlos. La línea era buena con algunas figuras de robots de diseño único que incluían serpientes, dinosaurios que podían convertirse en sierras circulares y más. Lamentablemente, con Transformers despegando, Starriors sufrió y la línea terminó rápidamente. Sin embargo, mostró que había más de una línea de robots de juguete que merecían atención en la década de 1980.
21LA MUCHACHA DE ORO Y LOS GUARDIANES DE LAS PIEDRAS PRECIOSAS
A primera vista, esto puede parecer una línea con temas de chicas y un despegue de She-Ra. Sin embargo, el concepto fue realmente divertido. Esta línea de Galoob merece crédito por centrarse en las guerreras con la historia de cómo las cuatro heroínas principales se entrenan y compiten constantemente entre sí para mantenerse en forma para luchar contra los enemigos.
Dicho eso, los enemigos eran todos mujeres también era notable. En lugar de cosas mágicas, cada chica vino con una espada y un escudo, realmente construidas como luchadoras serias a pesar de las modas. Había un libro con las figuras que mostraban a las mujeres como verdaderas guerreras amazónicas que podían vencer a cualquier hombre. She-Ra lo superó en popularidad con una caricatura, pero esta línea se adelantó a su tiempo al presentar el poder femenino como una fuerza de lucha seria.
20SEÑORES DEL ROCK
¿Qué es peor que una serie que es una imitación de una línea de juguetes más popular? Un spin-off de dicha serie. Go-Bots fue una de las estafas de Transformers más obvias, solo que carecía del mismo tamaño, inventiva y diversión. En un intento desesperado por llamar la atención, crearon un producto derivado llamado Rock Lords. Lo que significaba un montón de rocas que se transformaron en robots, divididas en tipos de cuevas de buenos y volcanes de tipos malos.
Sí, juguetes basados en rocas. En serio, ¿quién pensó que los niños se volverían locos por esto? Hay muchas formas en las que puedes hacer que una roca se destaque e incluso los intentos de construir sobre ella como una figura de dos cabezas no lo haría. Para sorpresa de todos, esta línea se desvaneció rápidamente y mostró cómo, por malos que fueran los Go-Bots, su intento de series derivadas les fue mucho peor.
19AVIONES AÉREOS
Esta puede ser una de las mejores líneas de juguetes que nunca tuvo un spin-off de dibujos animados / cómics. En el lejano planeta Airlanda, un desastre ecológico ha vuelto inhóspito gran parte del planeta. Al ver la oportunidad, los despiadados Tiranos del Viento toman el control del suministro de aire fresco restante y lo usan para dominar el planeta, obligando a la población a ser esclava en busca de oxígeno fresco. Una banda de Air Raiders lleva a cabo ataques para robar la mayor cantidad de aire posible.
La línea contaba con algunos vehículos geniales destinados a mejorar el combate ariel y los ataques furtivos de los Raiders. La idea de que los buenos son los que llevan a cabo ataques secretos era original y los juegos estaban bien diseñados. Lamentablemente, la falta de exposición de una caricatura llevó a que la línea desapareciera, lo cual es una pena, dado lo geniales que se veían los vehículos.
18SEIS BIONICOS
La caricatura subestimada inspiró una divertida línea de figuras de acción. Una familia (que incluye un par de hijos adoptivos) utiliza la biónica para convertirse en superhéroes. Sí, hacer al chico asiático Karate-1 era un cliché, pero las otras figuras se jactaban de tener una buena apariencia y accesorios divertidos como Sport-1 con un guante de béisbol. También tenías al extraño FLUFFI, el robot ayudante parecido a un gorila que se destacaba del resto.
Los malos también fueron divertidos con el retorcido Dr. Scarab y su banda mutada de ayudantes saliendo bastante siniestros en forma de figura de acción. La caricatura podría utilizar algunas cosas divertidas y un tema genial (junto con animaciones atrevidas) pero la línea de figuras de acción no es tan conocida. Aún así, vale la pena rastrearlo para mostrar la agradable simetría que hizo que la industria de las líneas de dibujos animados / juguetes de los 80 funcionara bien.
17CAPITÁN PODER
Muchos niños recordarán los anuncios de televisión de esta línea que se basaron en un programa de acción en vivo. A diferencia de muchos programas para niños de la época, esto fue increíblemente oscuro, ambientado en un futuro donde las máquinas han conquistado el mundo y una banda de humanos blindados se resiste a ellas. El programa tenía temas y momentos sorprendentemente adultos, así como animación CGI que todavía era muy nueva en ese entonces.
Las figuras de acción eran bastante estándar y el juguete grande era una nave voladora con un desintegrador adjunto. Al ver un video especial, los niños podrían usar el luchador para arruinar la pantalla y un aspecto interactivo que no se veía en ese entonces. En muchos sentidos, (como el programa) se adelantó a su tiempo, pero para los niños de 1987, los llevó a la diversión de esta guerra futura.
16JAYCE Y LOS GUERREROS CON RUEDAS
A Mattel siempre le gustaron las líneas de juguetes con temas de vehículos y esta era una de las más fantásticas. Jayce era un joven príncipe que buscaba encontrar a su padre desaparecido y unir las mitades de un medallón místico para permitir que la paz cubriera su mundo. Lideró la Lightning League, un grupo peculiar que conducía vehículos únicos. Enfrentándose a ellos estaban Saw Boss y sus Monster Minds, criaturas parecidas a plantas que en realidad se transformaron en sus propios vehículos.
Tenías algunos interesantes como Saw Boss con una sierra enorme, un puño gigante, un taladro enorme y más. La Lightning League era puro metal mientras que las Monster Minds eran más orgánicas y oscuras. La caricatura en sí está casi olvidada, pero los vehículos se destacaron por el momento para animarse a sí mismos para los fanáticos.
15VISONAIRIES
Esta línea única de Hasbro tuvo lugar en el mundo científicamente avanzado de Prysmos. Sin previo aviso, toda la ciencia falla y, por lo tanto, el mundo se ve obligado a volver a la magia antigua para sobrevivir. El mago Merklynn organiza una competencia que divide un gran poder entre los nobles Spectral Knights y los Evil Darkling Lords. Cada guerrero tiene una placa en el pecho con una criatura holográfica que, en la caricatura, podría convertirse en un animal sólido para usar en combate.
Varios tienen bastones con hologramas adicionales. Es cierto que pierden impacto en el aspecto de la figura de acción, pero los hologramas aún se veían geniales y los diseños de armadura los ayudaron a destacarse. La serie fue cancelada antes de que se pudiera lanzar una segunda ola de figuras, pero aún así debería crearse haciendo honor a su nombre como un giro visionario en los juguetes habituales de la época.
14RING RAIDERS
Esta línea de juguetes con temática de aviones a reacción tuvo la idea de que el Escuadrón Calavera usara sus aviones de élite para intentar conquistar el mundo. El toque salvaje es que una unidad de pilotos llamada Ring Raiders que usa un portaaviones para retroceder en el tiempo y entrenar con los mejores pilotos de la historia para mejorar sus habilidades. Como puede adivinar por el nombre, los anillos eran parte de los juguetes. Cada chorro estaba unido a un anillo que podía sostenerlo o incluso lanzarlo al aire.
Naturalmente, esto significó algunos problemas con tener varios anillos en la mano. Esto podría haber sido una buena idea, pero la serie de dibujos animados no despegó según lo planeado y pronto quedó claro con qué facilidad se podía romper el combo anillo / jet. Por lo tanto, los Raiders no lograron despegar casi tan bien como esperaban sus creadores.
13SEÑORES DEL PODER
El aspecto de esta línea hizo que se destacara principalmente del resto en 1983. Adam Power era un astronauta humano que se estrelló en un mundo alienígena distante. Le dieron una gema mágica que podía transformar su cuerpo y defender la galaxia contra el malvado Arkus. Claro, fue una imitación de la línea He-Man, pero el aspecto genial lo hizo diferente. Con un clic, el cuerpo de Power se transformó de humano a guerrero de piel azul.
El diseño fue del popular artista de fantasía Wayne Barlowe y, por lo tanto, creó algunas criaturas verdaderamente alienígenas como ninguna otra cosa en los estantes de juguetes de la época. Los vehículos y el conjunto básico principal fueron divertidos, pero el juguete Power Lord en sí fue el más destacado. Los malos realmente rezumaban amenaza y maldad inhumana y que superaban en número a los buenos mostraron la batalla muy bien. Es sorprendente que esto esté tan olvidado, ya que el héroe transformador hizo de esta una de las mejores imitaciones de Masters of the Universe.
12COMANDANTES DEL CIELO
No todas las ideas para una línea de dibujos animados / juguetes funcionan. Esta línea Kenner de 1987 es un buen ejemplo. La trama era que una erupción volcánica masiva crea un nuevo continente enorme en el Océano Pacífico. Alberga un elemento raro que, si se aprovecha correctamente, permite al propietario gobernar el mundo. Un grupo internacional de Sky Commanders defiende la región de los Raiders que la quieren para ellos. El truco es que para moverse por esta tierra de altas montañas, hidromasajes, volcanes y más, los Comandantes usan cables para hacer rappel por la región.
Por lo tanto, las figuras deben colocarse con cuerdas alrededor de la habitación y luego enviarse volando. Requiere un poco más de esfuerzo armar que sus juguetes normales, así como una habitación bastante grande. No es de extrañar que se extinguiera rápidamente y que la caricatura también terminara con solo un piloto, ya que los Comandantes nunca tomaron vuelo.
11BATALAS DE BATALLA
Había muchas líneas de juguetes en la década de 1980 que contaban con algunas criaturas divertidas. Pero Battle Beasts fue uno de los más singulares. Varias figuras tenían una extremidad reemplazada con un arma y parecía que los fabricantes de juguetes se estaban divirtiendo creando extraños híbridos de criaturas en un entorno de fantasía. Tenías criaturas basadas en todo, desde un león a un tiburón, un oso a un armadillo o una jirafa a un oso hormiguero. Cada uno se veía imponente en su armadura y simplemente genial para jugar.
El truco era que cada Bestia tenía una etiqueta en el pecho que, cuando se frotaba, mostraba un símbolo de agua, fuego o madera, por lo que las batallas eran como el viejo juego de piedra, papel y tijeras. En Japón, las figuras estaban vinculadas a la franquicia Transformers mientras se destacaban en los EE. UU. Los maravillosos diseños y el aspecto divertido de la batalla deberían hacer que esto sea mucho más famoso de lo que es hoy.
10SECTAURS
La trama de esta línea de juguetes fue que en el planeta Symbion, un experimento genético se sale de control. El planeta pronto se transforma en un mundo con arañas gigantes y los habitantes adoptan apariencias insectoides. El príncipe Dargon, gobernante del pacífico Reino Resplandeciente de Prosperon, dejó que su equipo se enfrentara a las fuerzas de la Emperatriz Devora, gobernante del Dominio Oscuro de Synax. Estaban decididos a poner sus manos en los Hyves, fortalezas de una antigua civilización que podía tener un gran poder.
Las figuras eran únicas con su apariencia de insectos y las enormes arañas voladoras que montaban eran un accesorio genial. Los malos eran imponentes y el Hyve era uno de los conjuntos de juegos más grandes de los años 80 que contaba con una marioneta de mano de una enorme araña para atacar a otras figuras. Aunque espeluznante, la línea tenía un buen concepto y debería recordarse mejor.
9FUERZA DEL ÁGUILA
En 1977, Mego cometió el gran error de rechazar la oportunidad de hacer juguetes basados en esta pequeña película próxima llamada Star Wars. Después de ver a Kenner hacer una menta con esos, Mego decidió saltar al G.I. Joe sale con su propia línea de juguetes de temática militar. Eagle Force se destacó por cómo las figuras eran pequeñas pero estaban hechas de metal y cada una tenía una especie de miembro dorado.
Es la configuración obvia de una unidad estadounidense que se enfrenta a RIOT (Organización Internacional itinerante de la tiranía) en busca de la dominación mundial. Incluso para la época, las cifras podrían estar plagadas de estereotipos étnicos. Uno estaba basado obviamente en Idi Amin, tenías un extremista violento del Medio Oriente y nombres como Goldie Hawk, Zapper y un soldado afroamericano llamado Sgt. Marrón. Combine eso con vehículos aburridos y no es de extrañar que esta línea se desvanezca rápidamente de la memoria.
8COMANDOS DEL GRANERO
Una línea de juguetes basada en animales guerreros no es una mala idea. Sin embargo, esta línea de 1989 no eligió exactamente el tipo correcto de criaturas. La idea era que los habitantes de una granja comieran desechos radiactivos de una base militar secreta y se transformaran en animales parlantes con aire de soldado. Comienzan a librar una guerra que básicamente equivale a peleas de payasadas. Los lados fueron el R.A.M.S. (Ejército Rebelde de Ovejas Militares) y el P.O.R.K.S. (Pelotón de Rebel Killer Swine).
El problema es que, si están haciendo animales militares, ¿por qué limitarse a las ovejas y los cerdos? Podrías haber incluido vacas, gallinas e incluso un perro, pero las ovejas y los cerdos no son exactamente animales fascinantes. Los nombres pueden ser divertidos (Wooly Pullover, Missiles Muttonchop, Shoat N Sweat) pero eso no compensa cómo la falta de posabilidad le quitó la diversión a la línea. Esta era una línea de juguetes de temática militar que no era apta para el servicio.
7BOLAS LOCAS
A mediados de la década de 1980, hubo un impulso por el humor grosero en los juguetes. Eso llevó a líneas como Garbage Pail Kids y este extraño juego de pelotas de goma. Cada pelota estaba diseñada como una cabeza monstruosa y distorsionada (un hombre no era más que un globo ocular) y la goma hacía que fuera agradable lanzarla. Eso sin mencionar algunos que podrían arrojar agua e incluso una versión a cuerda.
Los más populares incluyeron la momia Dust Brain, Horn Head, el desfigurado Slobulus y Bash Brain. Los juguetes obtuvieron seguidores de culto durante algún tiempo, con un cómic y una serie animada. Incluso hubo un renacimiento en la década de 2010 con algunas versiones nuevas, pero los clásicos fueron una joya pasada por alto de la época.
6COMBATIENTES DE ALIMENTOS
Tal vez sonó bien en la sala de pruebas, pero en la práctica, esto no se conectó bien. Básicamente se trataba de dos grupos de fuerzas militares con temas de comida. Los buenos Kitchen Commandos lucharon contra los malos Refrigerator Rejects para que tuvieras hamburguesas, hot dogs, rebanadas de pizza, tacos, conos de helado y más con brazos y caras y capaces de sostener armas.
Los nombres eran salvajes como Burgadier General, Major Munch, Mean Weener, Rotten Egg Role y el nombre único Big Dumb Mis-Steak. Hay que dar crédito a los diseñadores que hicieron que la idea se viera bien, pero las cifras resultaron demasiado extrañas para que los niños se metieran realmente en ellas. La línea se suspendió rápidamente, pero tiene que destacarse por uno de los intentos más extraños de una línea de juguetes militares que cualquier niño haya visto en los estantes.
5DINO-RIDERS
Sobre el papel, esto sonaba bien. ¿Quién no ama a los dinosaurios o los escenarios de ciencia ficción? La trama era que los nobles Valorianos y los malvados Rulons habían librado una larga guerra en el espacio. Durante una batalla, las fuerzas de ambos lados retroceden en el tiempo hasta la Tierra prehistórica. Los valorianos terminan haciéndose amigos de una manada de dinosaurios. Los Rulons usan tecnología especial para lavar el cerebro de los dinosaurios salvajes y convertirlos en su combinación de vehículos y armas.
Los juguetes eran geniales, mezclaban varios dinosaurios con buenas armas y arneses, y a los niños les debe haber encantado mezclar las cosas a presión con dinosaurios normales. También hubo una gran colección de bases y diversión de cómo los buenos tenían dinosaurios amables mientras que los malos tenían los T-Rexes, raptors y otros. Algunos de los dinosaurios podrían ser realmente enormes y estar hechos para un juego divertido. Incluso hubo una línea lateral para un tema de la edad de hielo. Es extraño que la línea no despegue más grande, ya que usar dinosaurios como vehículos es algo natural para una línea de juguetes.
4MÚSCULO.
Mucho antes de que la lucha libre profesional despegara realmente en la década de 1980 en los Estados Unidos, fue un gran problema en Japón. Esa nación proporcionó una magna que mezclaba la lucha libre con luchadores alienígenas. Se mudó a los EE. UU. Y pronto se convirtió en una ola masiva de diminutas figuras de plástico. En representación de millones de pequeñas criaturas inusuales que acechan en todas partes, Bandai usó los moldes japoneses originales para cautivar a los niños. Podrías obtener un paquete de 4 de algunas figuras aleatorias, pero también las vendieron en paquetes gigantes de casi 30.
La mayoría eran rosas, pero de vez en cuando aparecían algunos otros colores. En total, se crearon 418 figuras únicas. Si bien hubo un intento de contar una historia, a los niños les encantaba darles a estos chicos sus propios nombres y convertirlos en estrellas de sus propias promociones de mini lucha libre. Había accesorios como un cinturón de campeonato, pero la gran cantidad de criaturas extrañas hizo de esta una de las líneas de juguetes más extrañas de este período.
3HORMIGAS EJÉRCITAS
Es una idea divertida, sin duda. Hormigas con temática militar. La presentación fue única, ya que tenía grupos de tres hormigas, cada una organizada como su propia unidad separada. También había dos paquetes de 10 hormigas como grupo grande que se podían comprar por separado. Estaban divididos en dos lados, naranja y azul, y cada uno tenía extraños brotes de plástico en la parte trasera para descansar.
Había ninjas, peleas bajo el agua, una unidad de francotiradores, un tipo que tenía lo que parecía una enorme bomba atómica en la espalda y más. Los nombres también eran divertidos, como los generales Mc-Anther y Patant. Las armas a presión eran buenas y el diseño divertido (tenga en cuenta que las hormigas naranjas tienen brazos adicionales para usar en su armamento). Lamentablemente, nunca se puso de moda, pero esta línea fue un destacado divertido de las líneas de juguetes de temática militar.
2VÍSCERAS
Este conjunto de figuras de acción de temática militar debería contar con accesorios para la gran variedad de tropas. Había paquetes de cuatro, aunque también podía comprar paquetes enormes de diez si lo deseaba. Eran un grupo de ejércitos, Boinas Verdes, una unidad de guerreros de la jungla, un atuendo ninja, una sección de soldados láser con armadura e incluso un equipo submarino con equipo de buceo.
Los nombres eran poco convencionales y divertidos: Slugs Magee, E.Z. Squeeze, Otto Matic, Hair Trigger, Torpedo Thomson y más. Los vehículos eran agradables con algunos tanques y jeeps, pero las cifras llamaron la atención. Incluso había un perro mascota para un chico (llamado, naturalmente, K-9 Kid). Los juguetes de los soldados estaban por todas partes en esta década, pero la variedad de figuras hizo que esta línea se destacara un poco más.
1ZONA ESPIRAL
La caricatura detrás de este juguete fue bastante atrevida para la década de 1980. Un científico loco que se hace llamar Overlord lanza cápsulas que crean Zonas alrededor de las ciudades de todo el planeta. Cualquiera atrapado dentro se convirtió instantáneamente en un zombi sin sentido. Con la mitad del planeta dividido en zonas, los gobiernos del mundo dejaron de lado sus diferencias para enfrentar esta amenaza. Crearon los Zone Riders, un grupo de soldados que usaban trajes especiales que podían resistir los efectos de Zone.
La caricatura podría ser más oscura que otras de la época con algunas historias apasionantes. La línea de juguetes no fue tan mala, enfatizando la armadura de los Zone Riders y sus enemigos, las Viudas Negras. Los vehículos también eran agradables y se destacaba la genial armadura. La caricatura sigue siendo muy apreciada por su fascinante historia, pero la línea de juguetes a veces se pasa por alto como una de las más subestimadas de los años 80.
