¿SCOTT PILGRIM DESPEGA UN ANIME? - CARACTERÍSTICAS DEL ANIME

Scott Pilgrim Takes Off ha resucitado viejos debates sobre qué tipos de animación pueden considerarse 'anime'.

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Resumen

Scott Pilgrim despega Combina el estilo del cómic original con elementos de anime clásicos y modernos, dándole a la serie una sensación de anime distinta e inconfundible.
La influencia del anime se ve en los ojos grandes y expresivos de los personajes, las expresiones faciales exageradas y las secuencias de lucha al estilo del anime shonen.
El término 'anime' ha evolucionado en el panorama de los medios modernos, con la fusión de las industrias de animación japonesa y estadounidense y las influencias internacionales que dan forma al estilo de animación de programas como Scott Pilgrim despega .

Scott Pilgrim despega ha sido una de las nuevas series de las que más se ha hablado en 2023. La serie dio mucho tiempo. Scott Pilgrim fans el nuevo contenido que habían estado rogando mientras atraía a muchos fans nuevos. Pero la serie también ha provocado que resurja un viejo debate, con los fanáticos discutiendo si Scott Pilgrim despega cuenta como un anime debido a los detalles que rodean su producción.

A los ojos de muchos tradicionalistas, Scott Pilgrim despega no cuenta como anime porque está basado en el Scott Pilgrim novelas gráficas que el autor canadiense Bryan Lee O'Malley creó y lanzó entre 2004 y 2010. La historia se desarrolla en Toronto, Canadá, y está claro que O'Malley se basó en gran medida en su vida y sus experiencias mientras las escribía, tanto en los cómics como en los cómics. La última película presenta varias referencias profundas a Toronto y la cultura canadiense de principios de la década de 2000. Por ejemplo, se destacan varios lugares emblemáticos de Toronto, incluida la tienda Honest Ed's, la casa Casa Loma y la querida cadena de café local Second Cup, lo que le da a la serie una atmósfera distintiva que evoca una época, un lugar y una cultura específicos.

Scott Pilgrim Takes Off combina los estilos de cómic y anime

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Pero, si bien el original Scott Pilgrim La serie es muy canadiense, estuvo fuertemente influenciada por el manga. mientras planifica Scott Pilgrim , O'Malley estaba fascinado por el medio manga, habiendo leído y amado Ranma 1/2 . Cuando un amigo le compró una copia de Koji Aihara y Kentaro Takekuma Incluso un mono puede dibujar manga. se inspiró aún más en el estilo del médium. O'Malley ha dicho que mientras trabajaba en Scott Pilgrim, Su objetivo era 'crear un híbrido' de su estilo americano y el manga que había visto y estudiado.

En otras entrevistas, O'Malley admite que era un gran fanático del anime cuando era adolescente y le dijo a Netflix:

El anime fue una gran influencia en mí mientras crecía. Yo diría que, entre los 17 y los 20 años, era lo que más me gustaba. Estaba obsesionado con el anime. Fui a muchas convenciones. Yo era un fanático.

Scott Pilgrim despega abraza este amor de todo corazón y se basa en el deseo de O'Malley de crear un híbrido de ambos estilos, ya que combina hábilmente el estilo de los cómics originales con florituras del anime clásico y moderno. Esto se ve mejor en los personajes, que conservan las proporciones de los personajes de cómics independientes de la década de 2000, aunque tienen varios de los detalles de diseño característicos del anime.

Una de las influencias del anime más notables en los personajes son sus ojos. Si bien están dibujados al estilo de los cómics estadounidenses, están animados al estilo anime clásico. Como en muchos animes antiguos, los ojos del personaje son grandes y muy expresivos, cambian de forma, brillan y brillan a medida que los personajes se emocionan. Además, cuando los personajes se emocionan, lo hacen como personajes de anime, usando expresiones faciales exageradas y movimientos físicamente imposibles para ayudar a la audiencia a comprender profundamente el estado emocional del personaje. El mejor ejemplo de este fenómeno es el exagerado sonrojo de Todd Ingram, que parece como si hubiera sido arrancado directamente de Urusei Yatsura, Ranma 1/2, o cualquier cantidad de series de anime clásicas. El espectáculo combina todo esto con una paleta de colores inspirada en el anime, con tonos brillantes que capturan la sensación de muchas series de anime de años pasados, especialmente cuando se combinan con el uso intenso de luces y sombras del programa.

Esta influencia del anime se ve mejor en las secuencias de lucha del programa. Si bien hacen mucha y obvia referencia a los juegos clásicos de lucha arcade y beat-'em-up, están estructurados como las peleas que se ven en el anime shonen. Además de esto, utilizan mucho el lenguaje visual del shonen, lo que le da a toda la serie una sensación de anime inconfundible. Las peleas del anime Shonen tienen un ritmo distinto, con personajes que desatan ráfagas de ataques antes de interrumpirse, tomar un descanso y luego pasar a otra secuencia o escenario. Esto se ve constantemente a lo largo Scott Pilgrim despega, dando a cada pelea una abrumadora vibra de anime, especialmente en comparación con las escenas de lucha del Scott Pilgrim película de acción real, que carece notablemente de este ritmo. Además de esto, las peleas del anime incorporan en gran medida ataques basados en energía y muchos personajes obtienen auras de energía durante el combate. Este uso de energía es un elemento básico del anime shonen porque este estilo de lucha funciona mejor cuando está animado debido a la libertad inherente que brinda el medio. Entonces, al pasar a este estilo de combate, Scott Pilgrim despega Se siente aún más anime que las entradas anteriores de la franquicia.

El programa también utiliza muchos otros elementos del anime shonen durante sus peleas. Estas florituras incluyen ataques con impactos exagerados, rostros que se distorsionan de forma poco natural cuando son golpeados, chispas que vuelan cuando chocan las armas, la cámara acercándose estrechamente a un personaje mientras se prepara para desatar un gran ataque, y cómo la preparación para grandes movimientos a menudo presenta el fondo desapareciendo. Todo esto se junta para hacer Scott Pilgrim despega un anime completo en lugar de un programa que simplemente hace referencia al estilo del anime; si los elementos del anime de Scott Pilgrim despega Si se eliminaran, el programa se vería y se sentiría totalmente diferente, ya que los elementos del anime son un componente fundamental sobre el que se construye todo el programa.

Anime ya no es el término que solía ser

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Scott Pilgrim despega es un ejemplo fantástico de cómo el anime ha adquirido un nuevo significado en el panorama de los medios modernos. Por ejemplo, a los ojos de muchos, el programa es un anime porque Science Saru lo anima. Science Saru es un estudio de anime con sede en Kichijoji, Tokio, que ha trabajado en muchas series de anime populares, incluidas series de televisión como la de 2018. Devilman Crybaby, El blues de la máquina del tiempo Tatami, y La historia de Heike. El estudio también ha trabajado en películas como La noche es corta, camina niña, y tu-oh . Es difícil negar eso Scott Pilgrim despega es un anime cuando está realizado por un estudio que solo crea obras de anime y cuenta con varios artistas y creativos de anime muy elogiados entre sus filas, incluso si la historia original es profundamente canadiense.

Pero este no es un fenómeno nuevo. El anime siempre se ha inspirado en la animación estadounidense y viceversa. Muchos de los primeros éxitos del medio fueron influenciados por el trabajo de Walt Disney, y el primer largometraje anime no intentó ocultar que estaba siguiendo los pasos de Blanco como la nieve. Además, la historia del anime está llena de programas y películas basadas en propiedades estadounidenses y no japonesas, algunas de las cuales se hicieron muy populares, incluida la de 1979. Ana de las Tejas Verdes y el anime de 1982 de Toho mago de Oz película . En el pasado, muchos estudios estadounidenses subcontrataban la animación a estudios japoneses. Es famoso que Rankin-Bass contrató a Topcraft para hacer animación para sus programas y especiales, incluidos El Hobbit y El ultimo unicornio —el mismo estudio que hizo Nausicaä del Valle del Viento. En los últimos años, cada vez más estudios de anime han trabajado en programas creados principalmente para servicios de streaming estadounidenses, como el gran éxito de Studio Trigger. Cyberpunk: Edgerunners. Incluso Scott Pilgrim despega Los animadores Science Saru han estado involucrados en esto, creando secuencias para Disney. Star Wars: Visiones Serie de antología. La única diferencia ahora es que los distribuidores son más abiertos sobre el hecho de que los estudios japoneses están animando estos programas y tratan la participación de estos estudios como un punto de venta en lugar de una medida de reducción de costos porque muchos estudios de anime se han vuelto igualmente conocidos en Estados Unidos como lo son en su tierra natal.

Un aspecto importante a considerar es que el término 'anime' es mucho más vago que en las décadas de 1990 y 2000. Durante estas épocas, el término era claro porque las industrias de animación japonesa y estadounidense estaban separadas entre sí y existían casi en paralelo en la mente de los consumidores. Durante esta era, se estrenarían muy pocos programas en ambos países. Y, si un programa o una película japonesa se estrenara en Estados Unidos, sería manejado por una empresa de importación especializada en lugar de tener un gran estreno generalizado. Debido a esto, el término tenía más sentido ya que describía una industria diferente con sensibilidades y gustos estéticos muy diferentes. Pero en las últimas dos décadas, los medios se han desdibujado. Muchos programas japoneses están obteniendo grandes estrenos en Estados Unidos, lo que los ha convertido en nombres muy conocidos. Debido a estos éxitos, los creadores detrás de muchos de estos éxitos del anime serían contratados por empresas estadounidenses para producir programas. Además, después de haber estado expuestos al anime en su juventud, muchos creadores estadounidenses integraron varias de las características del género en sus estilos, lo que significa que el estilo de animación moderno es profundamente internacional.

Scott Pilgrim despega Es, sin duda, una serie de anime. Sin embargo, lleva con orgullo su historia e influencias en la manga. A pesar de utilizar el estilo visual y el lenguaje del anime, conserva la sensación profundamente canadiense de los cómics originales. Debido a esto, es un ejemplo sorprendente de la industria de la animación moderna, una industria que se inspira en todo el mundo y la fusiona en productos finales únicos que cruzan fronteras artísticas y geográficas.