En términos de cantidad, hay muchos más personajes extraños en el anime que en los dibujos animados estadounidenses. Hasta hace poco, la representación queer en la animación estadounidense se ha enfrentado a dos obstáculos ridículos: la idea de que los dibujos animados son solo para niños y la idea de que es inapropiado exponer a los niños a la existencia de personas queer. Afortunadamente, ese primer obstáculo comenzó a ser desafiado en los años 90 con programas como Los Simpsons y parque del Sur , y el segundo obstáculo está siendo desafiado ahora gracias a programas como Steven Universe y La casa ruidosa . En Japón, sin embargo, ninguno de los obstáculos existe. Ha habido anime para adultos casi tanto tiempo como ha habido anime, y el anime para niños ha presentado durante mucho tiempo personajes abiertamente queer.
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En cuanto a la calidad de la representación queer en el anime, es una bolsa mixta. Si bien no existe el mismo '¡piensa en los niños!' En pánico, como en Estados Unidos, Japón todavía tiene bastante estigma cultural en torno a la comunidad queer. Debido a esto, aunque incluir personajes queer es menos tabú, a menudo se los retrata como estereotipos jocosos. A veces, estos personajes estereotipados están escritos lo suficientemente bien como para trascender sus orígenes problemáticos, otras veces pueden ser increíblemente ofensivos (nunca hablemos de 'Puri Puri Prisoner' de One Punch Man ). También están los géneros yaoi (los chicos aman) y yuri (las chicas aman) que se centran en las relaciones entre personas del mismo sexo, pero a menudo de una manera muy poco realista y fetichizada. A medida que el movimiento por los derechos LGBT cobra impulso en Japón, afortunadamente ha habido un aumento en representaciones más respetuosas y creíbles. Este artículo examinará cómo 20 animes populares se acercan a sus personajes queer.
20YMIR Y CHRISTA (ATAQUE A TITAN)
Hay muchas cosas que puedes decir, tanto positivas como negativas, sobre Ataque en Titan , pero un aspecto del programa que es casi universalmente elogiado es el trato que da a los personajes queer. A diferencia de muchos animes convencionales, no los estereotipa ni los fetichiza. Son parte de la historia como cualquier otra persona.
Los personajes homosexuales más destacados son Ymir y Christa, dos amantes de Survey Corps que esconden grandes secretos. La actriz de doblaje en inglés de Ymir, Elizabeth Maxwell, dijo que espera que la representación de su relación 'tenga un impacto que resuene en el futuro'. Otros personajes queer de la serie incluyen a Reiner, quien ha expresado una falta de interés en las mujeres, y Hange, cuyo género se mantiene intencionalmente ambiguo.
19GRELLE (MAYORDOMO NEGRO)
Las historias de Jack el Destripador se han hecho hasta la muerte, pero ¿alguna vez has escuchado una en la que el Destripador es en realidad una Parca transgénero matando gente porque está obsesionada con el color rojo? Sí, esto es en realidad parte de la trama del anime. Mayordomo negro . Grell fue suspendido de los deberes de Grim Reaper por romper el código oficial, pero es reinstalado y se convierte en un personaje recurrente.
Mientras que Grell se refiere a sí misma como una mujer, otros personajes del programa se refieren a ella como un hombre. Esto ha provocado un debate entre los fanáticos sobre si es una drag queen súper extravagante o una representación problemática de una mujer trans. De cualquier manera, ella encaja en esta lista y es un personaje favorito de los fanáticos a pesar de posibles problemas problemáticos.
18TOUYA Y YUKITO (CARDCAPTOR SAKURA)
Aquellos que crecieron con Nelvana's Cardcaptors dub faltaba mucho. La versión de televisión estadounidense de Sakura Cardcaptor fue pirateado incluso más allá de los estándares habituales de la época, tratando de cambiar un programa dirigido a niñas en un programa dirigido a niños y cortando episodios completos en el proceso. Una de las muchas cosas que se eliminó fue el contenido gay del programa.
El equipo de autores de manga CLAMP comenzó su carrera haciendo fan-comics de yaoi, y la mayor parte de su trabajo desde entonces incluye algún tipo de representación queer. Sakura inicialmente está enamorada de Yukito, pero Yukito está mucho más en su hermano mayor Touya. El amor de Touya y Yukito el uno por el otro es lo suficientemente poderoso como para desafiar las profecías mágicas.
17RYO (DEVILMAN)
[SPOILERS] Técnicamente, como ángel, Ryo no tiene género. Como humano, se presenta como un hombre y se enamora de un chico, por lo que generalmente se le considera gay. Es un villano (literalmente Satanás), pero uno trágico y comprensivo que se enamora del heroico Devilman Akira incluso mientras luchan. Caracterización de Ryo en el original Hombre malvado El manga influyó en trabajos posteriores como Evangelion .
La serie de Netflix Devilman Crybaby agrega personajes extraños adicionales, proporcionando más representación para que no sea solo un Satanás literal. Miko, una Devilman lesbiana, confiesa su amor por Miki, mientras Moyoru lucha con el dolor por la muerte de su novio. La representación de 'Devilmen', que son perseguidos por las autoridades religiosas y tienen que 'salir del armario' ante sus familias, también funciona como una alegoría queer.
16OTOKOSUKI (DRAGON BALL Z)
Para una franquicia llena de cientos de personajes, esfera del dragón es sorprendentemente ligero en la representación canónica queer, y lo poco que hay no ha sido genial. Los fanáticos inicialmente tenían esperanzas sobre una relación oficial entre las mujeres Super Saiyajin Kale y Caulifla, pero Dragon Ball Super concluido sin que el barco se convierta en canon. En todo esfera del dragón En la historia, los únicos personajes oficialmente canónicamente homosexuales son el general Blue, que también es nazi, y Otokosuki.
Otokosuki es un participante menor en el 28 ° Torneo Mundial de Artes Marciales en Dragon Ball Z , donde asusta a Goten y Trunks con sus flirteos. Su nombre se traduce literalmente como 'amor de hombre'. No es más que un estereotipo plano y obvio, pero al menos no es un nazi como el general Blue.
15MOTOKO (FANTASMA EN LA CONCHA)
¿Cómo defines la sexualidad cuando puedes entrar y salir de diferentes cuerpos cibernéticos? Fantasma en la concha comprensiblemente ha atraído a seguidores queer a lo largo de los años por las preguntas que plantea sobre la identidad. La película de 1995, que presentó la serie a la mayoría de los estadounidenses, no aborda directamente la sexualidad, pero sus temas de disociación del cuerpo inspiraron muchas interpretaciones transgénero.
El manga original es mucho más directo sobre la sexualidad de Major Motoko Kusanagi. Una escena particularmente gráfica entre ella y otras dos mujeres fue eliminada de la traducción al inglés. La Complejo Stand Alone La serie de televisión alude a su bisexualidad. La película estadounidense de acción en vivo mostró un beso del mismo sexo en los anuncios, pero esa escena se eliminó del lanzamiento final.
14LEERON (GURREN LAGANN)
Gurren Lagann es una serie que celebra alegremente la hipermasculinidad tradicional. Es un espectáculo donde el espíritu de hombría es capaz de deformar el universo mismo! Incluso siendo este un enfoque temático, el programa aún logra reconocer a aquellos que no encajan en el binario de género. El ingeniero detrás de los robots que pilotean esos hombres varoniles resulta ser Leeron Littner, quien se identifica como 'tipo de hombre' y mujer.'
La androginia de inclinación femenina de Leeron frecuentemente juega con los estereotipos gay camp para burlarse de algunos de los personajes masculinos. Littner es también el cerebro de toda la operación del Equipo Gurren y salva el día repetidamente. El actor de doblaje Steve Blum dice que Leeron es en realidad el personaje más poderoso que jamás haya interpretado, y recuerda, ¡Blum también era Spike Spiegel y Wolverine!
13FRANCIA (HETALIA)
Los fanáticos especulan que la mayoría de los personajes de Hetalia son homosexuales o bi. La serie trata sobre las representaciones antropomorfizadas de diferentes países, en su mayoría masculinos y todos muy lindos. A medida que estos chicos guapos forman alianzas políticas, se vuelve muy fácil poner en marcha la imaginación de los transportistas.
Muchas de las bromas en el programa son directamente homoeróticas, y es muy fácil ver muchas de las relaciones de los personajes como algo más que platónico. En cuanto a los personajes cuyas sexualidades son realmente confirmadas canónicamente por el creador Hidekaz Himaruya, Francia se siente atraída por todos, independientemente del género. Suecia también es oficialmente gay ... ¡pero solo para Finlandia!
12DIO (JOJO'S BIZARRE ADVENTURE)
Si, Dio de La extraña aventura de Jojo es canónicamente bisexual. Es quizás el ser más malvado del universo, el tipo de personaje que se presenta pateando a un perro y solo se desarrolla a partir de ahí. A pesar de esto, nunca se lee como un estereotipo ofensivo ... y no solo porque los memes de Internet declaran que 'no hizo nada malo'.
La sexualidad de Dio es incidental a su villanía, y su relación entre personas del mismo sexo con Enrico Pucci en la Parte 6 del manga es en realidad uno de sus pocos momentos de humanización. Más allá de eso, La extraña aventura de Jojo en su conjunto es una serie extremadamente homoerótica, algo que el creador Hirohiko Araki reconoce por completo.
11RYUKO Y MAKO (KILL LA KILL)
De alguna manera, muchos fanáticos todavía niegan lo gay que es el final de Matar a la presa es. Todo el método de Mako Makanshoku para alentar a Ryuko Matoi en la batalla final promete tener una cita con ella. ¡Incluso besa a Ryuko cuando la invita a salir! Efectivamente, la escena final de Matar a la presa muestra a Ryuko y Mako en una cita.
Algunos fanáticos aún niegan lo que sucedió en la pantalla, diciendo que la cita fue 'platónica' y que el beso fue solo una 'broma'. La principal motivación detrás de esto es que aparentemente los transportistas quieren que Mako termine con Ira Gamagori. Gamagori y Mako serían una pareja adorable, pero recuerda, la bisexualidad existe. También lo hace el poliamor. Mako puede tener ambas cosas de sus amores!
10KINO (EL VIAJE DE KINO)
El 2003 El viaje de Kino El anime ha sido durante mucho tiempo una de las series de anime más subestimadas. Afortunadamente, más personas están descubriendo el programa gracias a su reinicio de 2017 (una serie que tiene sus puntos buenos pero que no se puede comparar con su predecesora). Hay muchas cosas que lo distinguen de otros animes: inteligente Zona de penumbra- experimentos de pensamiento de estilo, increíble dirección atmosférica del difunto gran Ryutaro Nakamura y un protagonista no binario único.
A Kino se le asignó una mujer al nacer (con un nombre diferente cuando era niño), pero adopta una personalidad andrógina. Como tal, Kino alterna entre pronombres personales masculinos y femeninos y se resiste a los intentos de otros de definir un género como 'niño' o 'niña'. Kino es uno de los raros protagonistas del anime transmasculino.
9TOHRU (DRAGON MAID DE LA SEÑORITA KOBAYASHI)
El anime de 2017 La criada dragón de la señorita Kobayashi Encantó los pantalones de otaku en gran parte gracias a la siempre encantadora Tohru, la 'sirvienta dragón' titular. Un poderoso dragón del caos atrapado en el mundo humano, toma la forma de una criada humana con el objetivo de complacer a su crush humana, la señorita Kobayashi. No hay ninguna de las burlas 'queerbaiting' que ves en otros animes moe; Tohru es muy directa con sus sentimientos.
No está tan claro si Kobayashi corresponde a esos sentimientos. El doblaje tradujo erróneamente algunos diálogos para que pareciera que Kobayashi era directo o cerrado, cuando en japonés esas líneas eran más ambiguas. El programa implica en gran medida que Kobayashi también es lesbiana y que el acto de mucama de Tohru es específicamente atractivo para lo que excita a Kobayashi.
8SHINJI Y KAWORU (NEON GENESIS EVANGELION)
Para la mayor parte de Neon Genesis Evangelion , Shinji Ikari lucha en sus relaciones con las mujeres. El episodio 24, el penúltimo episodio de la serie, sugiere que es muy posible que tenga más éxito con los chicos. La misteriosa Kaworu Nagisa se enamora instantáneamente de Shinji, y Shinji, aunque confundido, está feliz de ser tan amado. La relación no funciona por razones que constituyen un gran spoiler, ¡pero por una vez no es culpa de Shinji!
A pesar de la brevedad de su aparición en el programa, Kaworu se convirtió instantáneamente en un personaje favorito de los fanáticos. Puedes encontrar toneladas de mercancía de Kaworu, y él juega un papel más importante en Evangelion 3.33: Puedes (no) rehacer , el tercero en el aún inconcluso Reconstrucción de Evangelion series de película.
7LA REINA DE KAMABAKKA Y LA TIERRA DE NEWKAMA (UNA PIEZA)
¿Es posible que la interpretación de un escritor heterosexual de personajes queer sea completamente absurda y, sin embargo, también respetuosa? Ese es el debate sobre los personajes de 'okama' (drag queen) en Una pieza . Son caricaturas ridículas, pero casi todo el mundo en Una pieza es bastante loco. Hay algunos chistes de mal gusto sobre el 'pánico gay', pero los personajes también tienen complejidad, y Oda los basa en sus amigos okama de la vida real.
El Kamabakka Queendom es toda una isla de okama con habilidades mágicas. Esta magia les permite cambiar las hormonas a voluntad. Su líder, Emporio Ivankov, es lo suficientemente poderoso como para alterar incluso las hormonas de otras personas. Ivankov solía gobernar otro paraíso okama, Newkama Land, que ahora está gobernado por el antagonista convertido en héroe Bon Clay.
6HOMURA (PUELLA MAGI MADOKA MAGICA)
Hay suficiente subtexto flagrante en todas partes Puella Magi Madoka Magica que es justo adivinar que todas sus chicas mágicas son maricas de alguna manera. Con Homura Akemi, ni siquiera es un subtexto sino solo texto. Su historia simplemente no tiene sentido si no está locamente enamorada de Madoka Kaname.
Especialmente después de la Rebelión película secuela, es descaradamente obvio que sus sentimientos por Madoka van mucho más allá de cualquier cosa que puedas considerar 'amistad'. Su amor salva al universo entero y luego lo condena. Es obsesiva y posesiva, no maneja exactamente sus sentimientos de una manera saludable. Ella hará cualquier cosa para mantener a Madoka a salvo, pero sus ideas para 'salvar' a Madoka no siempre son lo que Madoka quiere.
5TODOS EN LA REVOLUCIONARIA GIRL UTENA
La gente heterosexual aparentemente no existe en el mundo del Chica revolucionaria Utena anime. La mayoría de los personajes principales son bisexuales. ¡Uno de los únicos personajes que fue oficialmente heterosexual en el manga, Juri Arisugawa, es una lesbiana en el anime! El corazón del espectáculo es el romance en ciernes entre el 'príncipe' femenino travestido Utena Tenjo y su 'Rose Bride' Anthy Himemiya.
La directora Kunihiko Ikuhara ha estado interesada durante mucho tiempo en explorar temas queer y feministas en el anime. Utena es tal vez su obra maestra, pero antes Utena fue uno de los directores de Marinero de la luna. Más recientemente dirigió Yuri Kuma Arashi , un comentario social surrealista, cuyo título se traduce en inglés como 'Lesbian Bear Storm'.
4MARINERO URANO Y NEPTUNO (MARINERO LUNA)
El romance entre Haruka Tenoh (Sailor Uranus) y Michiru Kaioh (Sailor Neptune) en Marinero de la luna podría ser el romance lésbico más famoso de todo el anime. Gracias a la extraña censura de Cloverway del doblaje original en inglés, que convirtió a los dos Sailor Scouts en 'primos' en un intento fallido de ocultar su obvia atracción, también es el más infame.
Afortunadamente todos los lanzamientos actuales de Marinero de la luna , tanto de la serie original como de la reciente Sailor Moon Crystal, están sin censura. La caracterización de Haruka varía entre el anime antiguo y el más fiel al manga. Cristal : donde ella era butch pero completamente identificada como mujer en el programa de los 90, en Cristal y el manga que ella describe como 'tanto un hombre como una mujer'.
3EMBLEMA DE FUEGO (TIGRE Y CONEJITO)
Nathan Seymour, que lucha contra el crimen como el superhéroe Fire Emblem, es un personaje que parece un estereotipo plano al principio, pero que se desarrolla mucho en el transcurso de Tigre y conejito . Gay, con fluidez de género y capaz de controlar el fuego, Emblem está 'ardiendo' en sentido figurado y literalmente. Al principio de la serie, sin embargo, hay algunas escenas cansadas de 'coquetear y enloquecer a los hombres heterosexuales'.
Sin embargo, a lo largo del programa, queda claro que Fire Emblem es tan heroico y honrado como cualquiera de sus compañeros superhéroes. La Tigre y conejito secuela de la película, El ascenso , profundiza en la historia de fondo del héroe que enfrenta el acoso homofóbico, y afirma la mezcla de Seymour de cualidades masculinas y femeninas como una de sus principales fortalezas.
2HANA (PADRINOS DE TOKIO)
La película de Satoshi Kon en Tokio Padrinos es un remake suelto del western de John Ford Tres padrinos trasladado a los suburbios de Tokio. En lugar de un grupo de vaqueros, los héroes de la película son el jugador deshonrado Gin, la adolescente fugitiva Miyuki y la artista travesti transgénero Hana.
Hana es la voz de la razón y la moralidad de su improvisada familia. Su fe cristiana y su deseo de ser madre influyen en su decisión de rescatar al niño perdido que encuentra en un contenedor de basura en Navidad. Tenga en cuenta que la traducción oficial de subtítulos en inglés la confunde en algunos puntos, que no están en el guión japonés literal. Dejando de lado esa queja, es uno de los personajes trans más adorables del anime.
1YURI Y VICTOR (YURI SOBRE HIELO)
Muchos animes, en particular el anime deportivo, provocan mucho homoerotismo sin comprometerse a retratar romances entre personas del mismo sexo. Yuri sobre hielo público asombrado porque realmente fue allí. Es posible que se te perdone por asumir que es otro anime deportivo de subtexto al principio, pero Yuri sobre hielo evolucionó hasta convertirse en un romance en toda regla.
Si bien el programa estaba dirigido principalmente a mujeres, la historia de amor de Yuri Katsuki y Victor Nikiforov atrajo a los hombres queer reales mucho más que a las series típicas de yaoi. Los personajes eran lo suficientemente realistas como para ser identificables, mientras que la pura positividad de la serie le dio un atractivo nivel de escapismo. La letra del tema principal era correcta: ¡estos dos nacieron para hacer historia!
