Saga de Vinland , entre otros, ha demostrado a través de su calidad y otros atributos que este es uno de los mejores animes que saldrá en 2019. Con el año llegando a su fin y la temporada bien avanzada, es justo decir que el serie se ha consolidado en esa categoría de éxito.
De hecho, se puede argumentar que Saga de Vinland es uno de los mejores animes que han salido en varios años. No es como la mayor parte del nuevo anime que salió el año pasado, pero eso no es nada malo. De hecho, esto funciona a su favor. Habiendo dicho eso, aquí hay 10 razones por las que Saga de Vinland es una serie de anime imprescindible.
10El ajuste
Lo primero y más importante es el escenario de la serie de anime. Definitivamente, el escenario es una de las primeras cosas que definen una serie, cualquier serie, anime o no, para su audiencia y puede determinar si están invertidos en ese medio de comunicación en particular.
Saga de Vinland prepara el escenario al tener lugar principalmente en los años 1000 en la cultura nórdica y muy en la vikinga. Teniendo en cuenta que la cultura vikinga está bañada en acción y violencia, para decirlo a la ligera, eso lo convierte en un escenario muy emocionante y continuamente atractivo para los fanáticos del anime.
9Tiene más fundamento que muchos animes populares
Para aquellos que sean fanáticos del realismo en sus medios o, en este caso en particular, del anime, Saga de Vinland es una historia relativamente fundamentada, con excepciones, por supuesto. Esto significa que aquellos que son fanáticos de escenarios e historias más realistas pero emocionantes como, por ejemplo, Monstruo , probablemente apreciará Saga de Vinland .
Por supuesto, la serie se toma libertades creativas en áreas como su acción, por ejemplo, quién puede olvidar la introducción de Thorkell the Tall, donde absolutamente destripa a varios soldados con un solo lanzamiento de hacha, pero es un escenario y una narrativa mucho más fundamentados en comparación con muchos. del anime y el manga populares.
8Es una obra maestra de Seinen
Es justo decir que el anime y el manga se enorgullecen de hacer un buen trabajo al lograr irrumpir en los principales medios de comunicación, incluso fuera de su país de origen, Japón. Sin embargo, aunque no es en absoluto un juicio negativo sobre el anime y el manga como medio, también es justo decir que muchas series populares de este medio pueden clasificarse en el género 'shonen'. Es decir, anime y manga que sea atractivo para adolescentes y de todas las edades.
En el género shonen, me vienen a la mente varias series, algunas de las cuales son Mi héroe academia , Naruto , Una pieza , etc. Todo genial por derecho propio, pero el género 'seinen', es decir, el anime y el manga orientados más hacia jóvenes y adultos mayores, no reciben el mismo tratamiento, al menos en forma de anime, que los shonen. Hay varios seinen destacados, incluidas increíbles series de manga como Enloquecido y Vagabundo. Saga de Vinland puede tener una consideración similar como una clase magistral de género seinen, gracias a Makoto Yukimura.
7Thorfinn atraviesa un profundo desarrollo de personajes
Este también funciona como, además de por qué el anime es una serie de anime imprescindible, una serie manga de lectura obligada. Cualquier medio de comunicación bueno, emocionante y fascinante que busque alcanzar el estado de esos adjetivos debe tener el desarrollo del carácter de sus personajes más importantes en lo alto de su lista de tareas pendientes.
Mientras que solo hemos visto algunos el desarrollo del personaje por parte de Thorfinn en esta primera temporada, es decir, pasar de un niño alegre, optimista e inspirado a un adolescente vengativo y angustiado con un deseo por la sangre de Askeladd en sus manos, la historia de Saga de Vinland evoluciona con el tiempo y Thorfinn evoluciona junto con él.
6Hay más de un personaje principal (por ahora)
Otra gran parte de cualquier medio, incluido el anime, es que la serie respectiva tenga un elenco de personajes en los que el público pueda invertir. Saga de Vinland definitivamente tiene eso y lo seguirá teniendo en el futuro, ya sea que la serie obtenga temporadas posteriores o que lea el manga antes del anime actual. Ahora mismo, sin embargo, Saga de Vinland está pasando por una fase muy específica en estos primeros arcos.
Por el momento, aunque Thorfinn está motivado principalmente por la rabia y la venganza, ha asumido un papel más secundario en el arco actual, posiblemente debido al hecho de que en este momento, Makoto Yukimura sabe que aún no es muy profundo. Eso es porque, en este momento, se trata principalmente de Askeladd y, más tarde, Canute. Aunque Thorfinn necesita tiempo para desarrollarse como personaje, Askeladd ha demostrado ser un personaje emocionante, profundo e interesante.
5La acción es intensa y emocionante.
Makoto Yukimura's anime and manga series Saga de Vinland se enorgullece de ser muchas cosas. Es una serie de género seinen, es una historia íntima y personal sobre un personaje que enfrenta dificultades y complicaciones gigantescas a partir de una edad temprana, también es una gran historia de aventuras, guerra y confusión en proporciones continentales. Sin embargo, dicho esto, es, o al menos contiene, acción además de drama.
Teniendo en cuenta el período de tiempo en el que se desarrolla la serie y la cultura nórdica y vikinga que involucra, la acción será un gran punto focal del anime. Especialmente con guerreros expertos como Thorfinn, Askeladd y Thorkell en el reparto. Afortunadamente, cuando la acción se acumula y alcanza el clímax, es tan emocionante como brutal.
4El arte y la animación
Esto, en parte, también se relaciona con la entrada anterior, que es la acción. La acción es un ejemplo de excelente trabajo en arte y animación. Atrae al espectador, manteniéndolo en el borde de sus asientos. Teniendo en cuenta que esto es anime, el arte y la animación pueden marcar la diferencia entre una serie de anime de nivel superior y una serie de nivel inferior. De hecho, lo mismo se aplica a cualquier serie de manga, menos la animación.
Aquellos lo suficientemente versados en anime no deberían sorprenderse de que el arte y la animación sean de tan alta calidad tampoco. Después de todo, esto es Ataque en Titan estudio, Wit Studio.
3Es más que una historia de venganza
Por supuesto, en este momento, Saga de Vinland parece la típica historia o trama de venganza Si todo lo que ha estado haciendo hasta ahora mientras ve el anime se centra únicamente en Thorfinn. Si es así, sería un error, ya que hay otros personajes en la serie que son más que interesantes y están ayudando a impulsar la trama.
En este momento, Thorfinn definitivamente solo está motivado por vengarse de la muerte de su padre, Thors, debido a Askeladd y Floki. Sin embargo, en este momento, también estamos viendo una excelente escritura en el desarrollo del personaje para Askeladd y Canute. Para aquellos que leen el manga, Thorfinn eventualmente se convierte en algo más que el niño enojado que es ahora.
2Comienza como una grabación lenta, pero tiene un ritmo perfecto
Es cierto que el comienzo de la serie es lento, pero eso no equivale a 'malo'. La historia y la escritura toman la cantidad de tiempo perfecta en cada episodio para hacer la construcción del mundo y el desarrollo del personaje. Te tomas el tiempo para aprender cómo comenzó Thorfinn; un joven despreocupado e inspirado a un adolescente impulsado por la venganza.
El anime también toma tiempo para establecer el escenario de la situación del mundo que ocupan los personajes. El ritmo permite la cantidad de tiempo perfecta para desarrollar los personajes, particularmente para Askeladd y Canute en este momento.
1La partitura se adapta bien a la escena
Al igual que con cualquier medio visual, la música o la partitura son vitales para ese medio. Y Saga de Vinland tiene eso y algo más. La banda sonora de la serie está muy bien hecha y complementa las imágenes de la serie; ese es el arte y la animación.
De Vinland Saga la música configura cada escena a la perfección e inyecta la cantidad adecuada de tensión y / o emoción según el contexto de la escena. Algunos de los aspectos más destacados del uso de la música o la partitura de la serie son las escenas más lentas y melancólicas en las que se toca un piano suave, lo que enfatiza el impacto emocional de la escena dada.
