Aunque es una bolsa polarizante y mixta de calidad debido a las profundidades atrevidas que empuja, en última instancia, hay mucho que amar de la serie de antología de ciencia ficción macabramente sexy de David Fincher y Tim Miller. Amor, Muerte + Robots . Cuando el programa está en su mejor momento, incluye de todo, desde maravillas técnicas fotorrealistas hasta magníficas narrativas de personajes llenas de historias y tradiciones cautivadoras. Con Netflix lanzará pronto el segundo volumen de la serie, aquí están las cinco mejores selecciones para ponerse al día de los primeros dieciocho episodios del programa.
Azul Invierno
La historia meditativa y el tono de Zima Blue lo distinguen de las presunciones de sus hermanos explícitos y exagerados, lo que irónicamente lo convierte en el mejor irrefutable de Amor, Muerte + Robots 'Primer volumen. Basado en una historia de Alastair Reynolds, el corto sigue a una periodista, Claire, cuando es invitada a conocer al renombrado artista Zima antes de que presente su pieza final a la galaxia. En su viaje a la casa de Zima, Claire relata la historia de vida del excéntrico muralista, comenzando desde sus raíces en el retrato hasta las obras abstractas celestiales que el público denomina su fase azul.
Desde la grandeza del cosmos hasta la limpieza de los azulejos de una piscina, Zima Blue captura magníficamente la búsqueda de un artista por el propósito y la verdad con una animación estilizada que se nutre de su relativa simplicidad. El encantador par de conmovedores monólogos de Emma Thornett y Kevin Michael Richardson resaltan aún más la escritura inmediatamente fascinante hasta su subversivo giro final, que reflexiona cuidadosamente sobre la dualidad de la relación entre artista y público.
Buena caza
Good Hunting hace en 20 minutos lo que muchas películas desearían poder hacer en dos horas. El corto se abre a principios de la década de 1900 en China cuando un niño, Liang, y su padre cazan a un seductor espíritu de zorro de nueve colas para proteger su aldea. Después de que Liang perdona a la hija del espíritu, Yan, ante las narices de su padre, la historia pasa rápidamente a un Hong Kong industrializado, donde la tecnología de la colonización del Imperio Británico ha drenado el campo de la magia. Si bien Liang y Yan han desarrollado una amistad en su edad adulta, los dos ahora viven vidas muy diferentes adaptadas a los barrios marginales steampunk que habitan.
El choque entre la fantasía y la ciencia ficción rústica en Good Hunting ofrece un gran drama narrativo y de personajes, sin llegar a ser dominante en el comentario basado en la perspectiva del corto sobre el colonialismo, en particular el de los territorios asiáticos. Además, a diferencia de muchos otros cortometrajes de la colección, la violencia gráfica y la desnudez tienen un propósito real en la emoción de los horrores incómodos que atraviesan sus personajes.
Cuando el yogur se hizo cargo
When the Yogurt Took Over funciona tan bien porque es a la vez tonto e insidioso. Presentado en una estética de dibujos animados limpia pero detallada, el corto se abre con un aluvión de juegos de palabras desvergonzados impulsados por lácteos mientras un narrador cuenta cómo un lote de yogur consciente cambió el curso de la raza humana para siempre. Es el más simple y enérgico de Amor, Muerte + Robots 'grupo, registrando apenas seis minutos. Tan tonto como su premisa y animación son, When the Yogurt Took Over crea una corriente temática sorprendentemente inquietante, detallando la locura del orgullo del hombre y su dependencia de poderes más grandes que él.
Noche de pescado
Fish Night se centra en dos vendedores puerta a puerta, uno joven y otro mayor, que se quedan atrapados en medio de la nada después de que su auto se descompone en el camino a casa. A medida que el día se convierte en noche, su molestia cambia para preguntarse cuando los peces fantasmales se elevan del suelo del desierto en una danza hipnótica de formas y colores.
Hay un aire inexplicablemente misterioso en este corto que sin duda molestará a algunos y encantará a otros. El diálogo reflexivo entre los dos hombres (el más joven es expresado por Hombre araña El propio Yuri Lowenthal de PS4) parece apuntar crípticamente a un significado más amplio sobre el alcance de la humanidad con el paso del tiempo, pero el kilometraje de los diferentes espectadores variará según lo lejos que quieran leer la escritura. Independientemente, el estilo cel-shaded, que recuerda al rotoscopia interpolado utilizado en Un escáner oscuro, y una partitura llena de asombro que palpita en todo momento hacen de 'Fish Night' un placer que vale la pena para los sentidos.
Era de Hielo
El único corto dirigido por Tim Miller y el único en acción en vivo en la temporada 1, Ice Age encuentra a Mary Elizabeth Winstead y Topher Grace como pareja mudándose a un apartamento con un refrigerador anticuado. Cuando lo abren, descubren una pequeña civilización en su interior, una que evoluciona rápidamente desde su período Neolítico hasta su Revolución Industrial y más allá.
Puede que no tenga el mismo nivel de profundidad o matiz que otras entradas en Amor, Muerte + Robots, pero la Edad de Hielo se desliza por completo gracias a las ingeniosas bromas entre el encantador dúo. Winstead y Grace logran la comedia de observación inexpresiva y, junto con la satisfactoria animación en cámara rápida utilizada para representar la sociedad del frigorífico, este corto entretenido es simplemente un buen momento.
