Gates McFadden se vuelve personal con los compañeros de reparto de Star Trek en el podcast de InvestiGates

Después de interpretar a la Doctora Beverly Crusher en Star Trek: la próxima generación y cuatro largometrajes posteriores, el prolífico actor, director y coreógrafo de teatro Gates McFadden está lanzando una serie de podcasts llamada InvestiGates: ¿Quién te crees que eres? Se unió a su viejo Star Trek amigos y compañeros de reparto, McFadden explora detalles sorprendentes sobre sus antecedentes personales y profesionales a través de una serie de conversaciones estimulantes.



En una entrevista exclusiva con CBR, McFadden comparte por qué estaba abierta a dirigir un podcast, a encontrar nuevas vías de conversación con amigos que conoce desde hace décadas y si está abierta a la posibilidad de retomar su papel favorito de los fanáticos como Beverly Crusher en el futuro. .





Has estado dirigiendo tu propia serie de podcasts InvestiGates - Me encanta ese nombre, por cierto, con The Nacelle Company. ¿Cómo surgió esta oportunidad por primera vez?



Gates McFadden: Estaba familiarizado con The Nacelle Company, había hecho una narración para ellos, y el CEO Brian Volk-Weiss me llamó y fue increíble y me dijo: 'Realmente me encantaría que hicieras un podcast que produciría y podrías hablar de Star Trek ¡con tus amigos!' Y yo estaba como, 'Vaya, deténgase ahí: eso no va a suceder'. Mis amigos y yo, todos estamos cansados ​​de hablar Star Trek . ¡No hay forma, tendría que pagarles un millón de dólares a cada uno para que hablen de un episodio! ' [ Risas ]





Así que dije que no, gracias y que no estaba interesado, y luego me llamó una semana después y me dijo: 'Realmente me gustaría que hicieras esto, creo que sería genial y podrías hablar sobre lo que quieras y tener a alguien. quieres. ¡Solo quiero que hagas uno! Y yo estaba como 'Espera, ¿podría hablar con un astronauta o con quien quiera? Ojalá tuviera una visión ... ¡No hay nada en este momento, pero gracias de nuevo!



Y regresó de nuevo y fue muy inteligente porque había plantado la semilla en mi cabeza y me encanta probar cosas que no había probado antes. Y comencé a pensar que si hiciera uno, ¿cuál sería? Y así me enganchó. Y luego pensé que obviamente querían que hablara con algunos de mis Star Trek amigos y de lo que hablaríamos. La última vez que me contactó, dije que sí y fui a ver a unos amigos míos, me desafiaron a que lo hiciera y así fue como sucedió. [ Risas ]

Una de las cosas que me encantan del primer episodio en el que hablas con Jonathan Frakes es que se conocen desde hace décadas, pero tocas temas que parece que nunca antes habías discutido. ¿Cómo encuentras esas conversaciones tangentes con alguien que conoces desde hace tanto tiempo y tan bien?

McFadden: Eso, por supuesto, fue la clave. Comencé a investigar a todos mis amigos y repasar todas las cosas y me di cuenta de que olvidé lo que dijo sobre eso o lo que sucedió aquí. Empecé a ver cuándo estábamos especialmente ocupados haciendo cosas diferentes y qué estaba pasando. Cuando estaba haciendo el programa, estaba embarazada y tenía un hijo y no podía salir a beber tanto y esas charlas nocturnas, no tenía tantas. Y luego, tuvieron que pasar por eso con sus hijos, así que fue maravilloso. Hay tantas cosas que me había olvidado y espero hasta llegar al episodio de Brent Spiner, me había olvidado de ciertas cosas.

Y había cosas que recordaba en un par de frases, cómo creció y esas cosas, pero nunca tuve una línea clara y coherente de preguntas que quisiera hacerle. Y creo que eso es lo que me pasó a mí: tenía un montón de preguntas, la mayoría de las cuales nunca llegué a responder, y estaba abierto a adónde la gente quería ir y tenía ciertas cosas que podrían ser una base y podría entrar con eso y tratar de obtener una variedad de temas. La mayoría de las veces tenía mucho material y tuve que editarlo, lo cual fue muy difícil, pero quería mostrar la variedad de personas diferentes. Todos son interesantes al igual que todo el mundo es interesante en la vida. Solo tienes que encontrar cosas para que hablen. Me divertí mucho haciéndolo. Al final, aprendí a editar sonido y me di cuenta de que me molestaba escucharme hablar como si fuera Dante's Inferno . [ Risas ]

RELACIONADOS: Star Trek: uno de los comediantes más icónicos de la historia casi apareció como él mismo

Ustedes han estado hablando de Star Trek a la muerte, trabajando el circuito de las estafas y tomando las preguntas y respuestas ocasionalmente incómodas. Con Star Trek Siendo lo que los unió a todos, ¿es el incidente incitador o el elefante en la habitación?

McFadden: No, todos somos muy cercanos y estuvimos en un texto grupal bastante intensivo durante toda la pandemia. Creo que todos estamos interesados ​​en lo que todos estamos pasando, como lo que está haciendo LeVar Burton y Brent escribiendo un libro de fanfiction y Marina Sirtis regresando a Inglaterra. Es emocionante la forma en que George Takei y Bill Shatner han hecho todas estas cosas increíbles, son gente multifacética. Hay tantas cosas que la gente hace y siento que ahí es donde más nos conectamos en ese tipo de cosas. Seguimos lo que está sucediendo en diferentes programas, especialmente con todo lo que dirige Jonathan, pero estamos más interesados ​​en otras cosas que suceden en sus vidas.

No tengo una pregunta candente que hacerle a Brent sobre el episodio que dirigí o sobre una de las películas. Lo hicimos. Y no creo que ninguno de nosotros regrese a menos que alguien esté dirigiendo y quiera ver cómo se hacen las tomas. Los fans conocen los episodios mucho mejor que yo. Estos dos fans me pidieron que hiciera un cameo en un podcast y solo estaban charlando sobre diferentes episodios y yo hice clic en lo que estaban haciendo y resultó que estaban haciendo [el episodio] 'Recuérdame' y fueron muy inteligentes al hablar. sobre el episodio, cosas en las que nunca pensé. Pensé que lo habían desglosado de la mejor manera posible y pensé que no se podía superar eso. Realmente lo estudiaron. Lo están analizando. Y me están haciendo preguntas, pero no podría hacer un mejor trabajo que [lo que] están haciendo.

Esto también aparece en el episodio, pero has hecho mucho trabajo teatral y muchas coreografías, incluido el trabajo con David Bowie en Laberinto , en el discutible apogeo de su ubicuidad cultural. ¿Cómo fue trabajar con él? ¿Es realmente el hombre que cayó a la tierra?

McFadden: Es absolutamente uno de los más agradables, sin pretensiones, curioso, divertido, siempre abierto a las cosas. Fue muy impresionante y eso continuó hasta su último trabajo creativo con su último álbum, sus videos musicales; fue increíblemente brillante. Y él también era multifacético, y eso es algo que me impresionó mucho. Eso fue bastante extraordinario mirar hacia atrás pero, en ese momento, no lo miré de esa manera.

Tenía un trabajo enorme y mucha responsabilidad y muchas cosas que no había hecho antes. Trabajando con los duendes y las personas que tenían que llevar esas cosas pesadas con ellos, y algunos de ellos tenían artritis en las articulaciones y cosas así. Estaba lidiando con muchas cosas con las que nunca había lidiado antes y estaba trabajando duro y no tenía tiempo para fangirl. Fue solo después que dije: '¡Diablos, no le pregunté sobre eso!' Pero así es como funciona. Me sumerjo totalmente en el trabajo, siempre lo he hecho, y eso es lo que pasó con el podcast. No me importa si estoy inventando una receta, me encanta todo el proceso creativo y ese es mi lugar favorito para vivir.

RELACIONADO: Star Trek: cómo un ícono de TNG se convirtió en un padre estadounidense habitual

También estabas trabajando con Jim Henson Company en el apogeo de sus poderes. ¿Cómo es la puesta en escena de estas elaboradas secuencias de baile o escenas de batalla en una producción como Laberinto ?

McFadden: Es gracioso porque terminamos haciendo algo que Buster Keaton había hecho. Terminamos atando algunas de las rocas a los goblins con cables cuando estaban corriendo, que es lo que hizo Keaton. Cuando llegué por primera vez, estaban tratando de hacer estas rocas animatrónicas y simplemente se rompían y eran mucho menos controlables y Keaton mostró que cuando estás corriendo y atado a un cable, es bastante invisible. Cuando estás corriendo, se te cae encima y se ve fabuloso. Sucedieron cosas así, pero creo que mi escena favorita fue la del salón de baile porque, en esa escena, realmente me dejaron muy lejos y David Bowie fue muy complaciente y probó todo tipo de cosas diferentes.

Todas sus desapariciones fueron coreografiadas como si fuera mágico. Y creo que es porque no tenía tanta experiencia, no me di cuenta de que podía editar y hacerlo aparecer mágicamente en cualquier lugar, pero en realidad se estaba inclinando y haciendo todas estas cosas que eran fenomenales. Se movía muy bien, aunque tuve que volver a enseñarle a bailar el vals. Creo que simplemente lo presioné porque quería bailar un vals con él. [ Risas ] Fue un grupo absolutamente increíble también, pude elegir a mis bailarines, todo. Me dieron la mayor libertad para esa parte y fue mi parte favorita.

Pero también había hecho coreografías teatrales en la ciudad de Nueva York con la Compañía de Teatro BAM (Brooklyn Academy of Music) cuando David Jones de la Royal Shakespeare Company vino y comenzó su compañía allí con muchas personas que se han vuelto bastante famosas. - Cherry Jones, Joe Morton, Roxanne Hart, muchos actores increíbles en ese grupo. Y yo era el coreógrafo de la compañía. Su esposa Sheila Allen fue una actriz de Royal Shakespeare que realizó giras como Patrick Stewart, consiguiendo que los actores de RSC recorrieran universidades estadounidenses. Y ella había venido con un grupo de actores mientras yo enseñaba en Brandeis y vi una de mis clases de payasos de comedia y, gracias a ella, enseñé a otros actores de RSC Nicolás Nickleby en Nueva York y fue fenomenal y así es como me involucré con la coreografía de la compañía para las obras de Shakespeare y diferentes cosas como esa y eso sucedió ciertamente antes Laberinto .

Ha sido una carrera ecléctica y no me dediqué a la enseñanza porque eso es lo que me moría por hacer. Seguí recibiendo ofertas porque mi profesora, a quien todo el mundo realmente quería, quería volver a Francia. No estaba interesado en enseñar drama estadounidense en la liga de escuelas de teatro de Estados Unidos, pero me recomendó y seguí recibiendo ofertas de trabajo; fue solo suerte. Yo era el único asistente que tenía para este taller que hizo, pero si tuviera tres, todos habríamos estado enseñando, es solo una de esas cosas. En ese momento, todos querían a alguien que enseñara sus técnicas, ahora, cada escuela de teatro tiene a alguien que enseñe estas técnicas.

RELACIONADOS: Star Trek: Sí, los androides pueden emborracharse, y los datos lo demuestran

Has tenido una carrera ecléctica, trabajando en teatro, televisión, cine y ahora podcasting. ¿Qué es una constante en todos esos medios en los que encuentras alegría? ¿Y qué hay de nuevo en el podcasting que hayas desarrollado?

McFadden: Creo que es como lo que sucede en el proceso de cualquiera, dices: '¿Qué quiero que pase en esto? ¿Cuál es mi intención en esto? Con los personajes, conoces el arco de un personaje, lo que quieren, las mismas preguntas que harías si fueras un director o un actor, cuál es la atmósfera y qué estoy tratando de crear. Y luego tuve que ir a aprender. Y aprendí muchas cosas haciendo podcasts, porque no había guión. Solo era yo hablando con mis amigos y no quería escuchar otros podcasts de amigos hablando entre ellos. Escuché un podcast hace mucho tiempo en el que los chefs hablaban solos y sentí, aunque podría ser divertido, había mucho espacio muerto en el medio y no estoy seguro de querer eso. Quería editar cuando la gente está pensando en lo siguiente.

Por otro lado, a veces un momento de silencio es realmente poderoso. Y quería aprender y ser abierto y fue una lucha porque perdería cosas en la edición, presionaría el botón equivocado y no volvería al estudio durante dos días. Estaba tan molesto. Y luego lo reeditaba y aprendí ese tipo de cosas, el hecho de que podía tener una conversación y no entrevistar a alguien. Es algo diferente. ¿Cómo lo hago donde se sientan cómodos? Quería que la gente se sintiera lo suficientemente cómoda como para que hubiera diferentes temas a los que pudieran ir y que no pudieran ir a un lugar que no quisieran. Les dije a todos que si había algo que quisieran recortar, lo recortaría sin hacer preguntas y todos fueron geniales. Todos fueron increíblemente complacientes, maravillosos y muy diferentes.

Al hablar de aprender más sobre tu personaje, estaba hablando con Kate Mulgrew y ella dijo que había llegado a un lugar donde Janeway siempre estaba con ella. Como alguien que ha estado cerca de Beverly Crusher durante años y años, ¿qué es algo que te enorgullece haberle inculcado? ¿Y qué has aprendido de ella?

McFadden: A veces se vuelve más difícil esa pregunta. Obviamente, hay partes de mí que están en ella, pero soy mucho más loco que Crusher. Soy alguien a quien le encantan las vanguardias y el tipo de música que la gente se sorprende cuando escucho; Amo todo tipo de cosas extrañas. Crusher ciertamente no era eso, era una científica. Lo que creo que aprendí sobre ella y esto es lo más cierto: me encanta ser mentor y ser alguien que trata de aprender y descubrir algo y que también tiene un instinto para ser mentor. Me ha encantado ser madre en mi vida. Me ha encantado ser tía de mi sobrino y mi sobrino. Para mis alumnos, me ha encantado ser su mentor en los períodos en los que he estado en contacto con ellos. Creo que esa parte salió bien, ese soy yo.

Hay muchos otros aspectos que no soy yo, pero los escritores intentaron traer otros aspectos que eran como nosotros. Creo que encontraron cosas como, '¡Oh, ella solía hacer teatro! ¡Hagamos que sea la entrenadora del teatro en el barco, de la nada! Y cosas como esas eran extrañas en muchos sentidos, pero simplemente lo aceptas. Era un personaje que siempre estaba cambiando, no como Janeway, que tenía un personaje que se volvió muy claro, he tenido personas que me han conmovido enormemente al decirme en las convenciones que han tenido 5-9 hogares de acogida y yo era la madre quien era la constante. Eso nunca se me había ocurrido hasta que un fan me dijo eso y eso es bastante poderoso. Creo que lo que he aceptado mucho en este momento de mi vida es lo importantes que son los modelos a seguir para los jóvenes, que es crucial. Si no tienen modelos a seguir, es un mundo bastante difícil. Me siento muy honrado de que todo lo que vieron en el personaje fue de gran ayuda.

RELACIONADO: Star Trek: Wesley Crusher de la próxima generación casi fue interpretado por una estrella de telerrealidad

A pesar de que tienes el beneficio de editar, ¿parte de esa obstinación inicial cuando Brian se acercó a ti por primera vez te dejó a ti y a tus amigos de manera tan honesta y abierta?

McFadden: ¡Quizás! Quería construir un teatro en Los Ángeles y hacer nuevas obras y contactar a nuevos dramaturgos y tenía una visión para cada obra que dirigía. Me tomó mucho tiempo obtener la visión y realmente la encontré en la edición. Pasé horas editando. Creo que es como editar en una película. Hace una diferencia en cómo fluye la conversación, pero cuando tienes 2.5 horas de material y tienes que editarlo a una hora, también varía. No tuve tanto tiempo con Jonathan y la conexión empezó a empeorar. Con Marina, la conexión no era buena y eso era complicado. Otras personas, tuve mucho tiempo y estábamos cara a cara. Creo que se trata de encontrarle un significado a esto.

Escuchaba a estos amigos míos y decía: '¡Eso es realmente interesante!' Y trata de que brillen lo máximo posible. Pensé que eso era algo importante y estas son personas increíbles. Aquí hay preguntas, y aquí es donde van, y quiero hacer un seguimiento con algo y aprenderá mucho sobre usted. Esa es la parte más difícil, lo que aprendes sobre ti mismo. Preferiría no estar en el podcast con ellos y simplemente ser el editor porque es complicado, estás jugando dos cosas al mismo tiempo. Tienes que ser tú quien se asegure de mantenerlo en marcha y de que sea interesante y divertido, pero también es difícil aprender qué es lo interesante de ti mismo.

Sé que esta es una pregunta un poco obligatoria, pero ¿estaría dispuesto a retomar su papel de Doctor Beverly Crusher mientras vemos este renacimiento en Star Trek programación?

McFadden: ¡Oh, seguro que lo haría! Es un gran papel y también estaría abierto a hacer un papel en el que ella no sea ética y sea un tipo diferente de personaje. Creo que ahora se ha convertido en un universo más inclusivo y me gusta mucho hacia dónde van las cosas. Y hay tantas cosas que realmente afectan a las personas. Tantos modelos nuevos y geniales, humor y formas de tratar de lidiar con el presente. Hemos pasado por un momento difícil aquí y el mundo se vuelve cada vez más complejo porque somos muchos más y somos conscientes de lo que sucede en Gaza de una manera que mis bisabuelos no lo estaban.

Creo que realmente he llegado a abrazar todo Star Trek mundo de una manera que se me escapó cuando lo estaba haciendo. Realmente no entendí su poder. Lo hago ahora y realmente quiero honrarlo. Ya sea que me lo pidan o no, está bien: me encantaría, pero también entiendo que no puedes tener a todos allí todo el tiempo. Estoy muy feliz de que su casting siga siendo fenomenal. Siguen eligiendo gente increíble porque todos tendemos a llevarnos bien. Nos vemos en los contras y en los cruceros y nos divertimos juntos, lo cual es muy especial.

Mirando hacia atrás en estos diez episodios de esta serie de podcasts, ¿qué es lo que más le enorgullece de la ramificación en este nuevo medio, tanto en su propio desarrollo profesional como en destacar cosas con sus amigos?

McFadden: En primer lugar, me siento honrado de que hayan aceptado hacerlo porque todo el mundo ha estado en muchas ocasiones, especialmente en el último año, hay tantos documentales y cosas que están saliendo. Así que me sentí muy honrado de que mis amigos dijeran que sí, eso significó mucho. También siento que terminamos divirtiéndonos y eso fue importante para mí. Sentí que confiaban en mí para editarlo y espero haber hecho un buen trabajo con eso. Para mí, se trataba de aprender y he aprendido muchísimo. Y espero poder usar ese conocimiento de una mejor manera para hacer que sucedan entrevistas o conversaciones más interesantes. Lo que más me enorgullece es que me arriesgué al fracaso. Me arriesgué a que a la gente no le gustara, o que no le gustara, o que no le fuera bien porque creo que el miedo al fracaso a menudo puede frenarnos. Y solo dije: '¡Vamos, alguien te ofreció algo durante una pandemia! ¿Qué sucede contigo? Solo di que sí y si falla, falla, pero no intentarlo es realmente un fracaso '. Eso es lo que más me enorgullece.

Organizado por Gates McFadden, InvestiGates: ¿Quién te crees que eres? lanza nuevos episodios los miércoles en las principales plataformas de transmisión de podcasts.

SEGUIR LEYENDO: Star Trek: El evento de un año de la guerra del espejo anunciado por IDW



La Elección Del Editor


Mortal Kombat 11: el nuevo final de Mileena le da su última venganza por Kitana

Videojuegos


Mortal Kombat 11: el nuevo final de Mileena le da su última venganza por Kitana

El nuevo final de Mortal Kombat 11 Ultimate para Mileena acaba de darle al clon sádico la venganza definitiva y más perfecta sobre la princesa Kitana.

Leer Más
El verano de la isla de los gansos

Tarifas


El verano de la isla de los gansos

Goose Island Summertime una cerveza Kölsch / Kölsch-Style de Goose Island Beer Company (AB-InBev), una cervecería en Chicago, Illinois

Leer Más